Happy Birthday, Bob!BobMarley.com telah menyusun 62 fakta tentang Bob, untuk menghormati ulang tahun ke-62 nyaDengan Miller Doug / BobMarley.comUntuk menghormati ulang tahun ke-62 Bob Marley pada Februari 6, berikut adalah 62 fakta tentang Bob, musik, hidupnya, keluarga dan teman-temannya, dengan nomor:
62: Pada tahun 1962, pada usia 17, Bob merilis single pertama, "Hakim Bukan," pada label Beverley's.
61: janda Bob, Rita Marley, akan membuat 61 pada tanggal 25 Juli tahun ini.
60: Untuk merayakan ulang tahun ke-60 Bob, Tuff Gong Buku pada tahun 2005 dirilis "60 Visions:. Sebuah Kitab Nubuatan oleh Bob Marley" Buku ini mencakup pengamatan bijaksana Bob kehidupan, dan Anda dapat membeli salinan hanya $ 12,99 di pasar BobMarley.com sini.
59: British asli Chris Blackwell berbalik investasi awal sebesar $ 1.000 menjadi label Island Records pada tahun 1959. Dia akhirnya akan menandatangani Bob Marley dan membawa musik dari Jamaika ke seluruh dunia.
58: 1979 album Bob Babel Dengan Bus mencapai Nomor 58 di chart Billboard Album Hitam.
57: ". Lihat Siapa Dancing" putra Bob, Ziggy Marley, dan band-nya, Melody Makers, tekan No 57 di Billboard Hot R & B / Hip-Hop Singles dan grafik Trek dengan lagu 1989
56: Bob diberikan properti di 56 Hope Road di Kingston oleh Blackwell dan mengubahnya menjadi markasnya. Sekarang rumah dari Bob Marley Museum.
55: The Bob Marley terbesar-hits album Legend, yang dirilis pada tahun 1984 dan telah terjual lebih dari 10 juta kopi, naik ke No 55 di Billboard 200.
54: Reggae perintis dari Toots Toots Hibbert dan Maytals, di antaranya Ziggy Marley telah berkata, "Toots adalah seperti seorang ayah kepada saya," merilis hit single, "Apakah saya Nomor 54-46," setelah keluar dari dua- tahun penjara bertugas di tahun 1968.
53: The "One Love / People Get Ready" lagu pada Legend adalah 2 menit, 53 detik.
52: ibu Bob, Marley Cedella Booker, berusia 52 tahun pada tahun 1978 ketika Bob memainkan legendaris One Love Peace Concert.
51: Pada peringatan ulang tahun ke-51 Bob, Rita Marley dan Universal Studios Florida mengumumkan rencana untuk membangun sebuah tempat baru yang disebut "Bob Marley - A Tribute Untuk Kebebasan," berpola setelah rumah yang sebenarnya di Jamaika.
50: Pada tahun 1950, ayah Bob, Norval, dikirim untuk Bob untuk datang ke Kingston, dimana Norval berjanji untuk mendidik anaknya, menurut Steffens. Bob bukan dikirim untuk tinggal dengan seorang wanita tua dan tidak pernah melihat ayahnya lagi.
49: tahun 2005 Bob Marley rilis Afrika Unite: The Singles Collection mencapai Nomor 49 di Billboard's Top R & B / Hip-Hop Albums chart.
48: Menurut Steffens, pada tahun 1948, pada usia 3, Bob pertama kali diyakini memiliki kekuatan psikis. "Dia membaca tangan beberapa orang di daerah itu, mengungkapkan kepada mereka pengetahuan mengejutkan intim kehidupan mereka," tulis Steffens.
47: Pada tanggal 8 Oktober 1979, Bob album Survival dirilis dan tur 47-date menggebrak di Teater Apollo di Harlem.
46: Konsep album Bob Keluaran, yang pada tahun 1999 disebut oleh Majalah Time sebagai "album yang paling penting dari abad ke-20," cek in di lebih dari 46 menit.
45: Pada 6 Februari 1945 jam 2:30 pagi di Nine Miles, St Ann Parish, Jamaika, 19 tahun Cedella Malcolm melahirkan anaknya, Robert Nesta Marley.
44: 1975 album Bob Natty Dread memuncak di No 44 di Billboard's chart Black Album.
43: Ziggy Marley dan 1989 album Melody Makers 'Satu Bright Hari mencapai Nomor 43 di Billboard's Top R & B / Hip-Hop Albums chart.
42: Sebuah kompilasi double CD musik Bob berjudul 42 Besar Kinerja dirilis pada tahun 2002.
41: 1973 album Bob Burnin 'memuncak di No 41 di Billboard's chart Black Album.
40: putri Cedella Bob akan merayakan ulang tahun ke-40 nya pada 23 Agustus tahun ini.
39: Pada tahun 1988, Ziggy Marley dan "Orang Tomorrow" yang Makers Melody 'memuncak di Nomor 39 di chart Billboard Hot 100.
38: Ziggy Marley adalah 38 tahun.
37: Blackwell lahir pada tanggal 22 Juni 1937.
36: Bob 36 tahun ketika ia meninggal pada tanggal 11 Mei 1981.
35: "Nana Rita," Rita Marley dikenal di Afrika, baru-baru ini mengadopsi 35 anak-anak di Ethiopia.
34: putra Bob, Stephen, adalah 34 tahun.
33: Bob 33 tahun pada tahun 1978 ketika ia memainkan terkenal "Satu Cinta Damai Konser" di Jamaika.
32: tahun ke-32 Bob, 1977, adalah satu produktif. Ia merekam musik cukup untuk dua album, Keluaran dan Kaya, dan bermain salah satu pertunjukan yang paling terkenal, konser Juni di Teater Rainbow di London yang ditangkap dalam film dan telah ditampilkan di klip di BobMarley.com. Anda dapat mencari video dari lagu klasik, "Lively Up Yourself," dari acara Rainbow di sini: http://www.bobmarley.com/news/article.jsp?ymd=20070108&content_id=a1&vkey=news&fext=.jsp
31: putra Bob, Julian, adalah 31 tahun.
30: putra Bob, Ky-Mani, adalah 30 tahun.
29: Pada tahun 1974, ketika Bob berusia 29 tahun, ia menggantikan Peter Tosh dan Bunny Wailer dengan penyanyi cadangan Marcia Griffiths, Judy Mowatt dan Rita Marley dan "I-Threes" lahir.
28: putra Bob, Damian, alias "Junior Gong," adalah 28 tahun.
27: Pada tahun 1972, pada usia 27, Blackwell memberikan Bob dan rekan Wailers Peter Tosh dan Bunny Wailer uang (8.000 pon) untuk merekam album Catch Api, yang mereka selesai dalam waktu kurang dari sebulan.
26: Hanya 26 salinan dari lagu Bob paling langka, "Apakah Selassie Kapel," ditekan.
25: Bob berusia 25 tahun pada tahun 1970 ketika ia dan Wailers merilis album pertama mereka, Jiwa Pemberontak, yang juga adalah pertama band full-length kolaborasi dengan produser Lee "Scratch" Perry.
24: Anda bisa mendapatkan Bob Marley vintage Tuff Gong T-shirt untuk hak $ 24,99 di pasar BobMarley.com:
23: Bob memainkan konser terakhirnya pada 23 September 1980, di Teater Stanley di Pittsburgh, Pa lagu terakhir-Nya adalah "Apakah ini Cinta?"
22: Pada tanggal 22 April 1978, ulang tahun ke-12 kunjungan Rastafarian dewa Haile Selassie I ke Jamaika, Bob menutup konser festival di depan 100.000 orang di Stadion Nasional. Pada akhir acara, Bob disebut Perdana Menteri Michael Manley dan saingan utama politiknya, Edward Seaga, di atas panggung dan membuat mereka berjabat tangan. isyarat yang diperoleh Bob Perdamaian PBB 'Medal.
21: Pada tanggal 21 Mei 1981, 10 hari setelah kematian Bob, pemakaman kenegaraan diadakan, dengan Seaga menteri yang baru terpilih menyampaikan pidato perdana Jamaika Bob.
20: Bob berusia 20 tahun pada tahun 1965 ketika rekaman pertama terbuat dari lagu "One Love," "Rude Boy," "Aku Masih Menunggu," "I'm Gonna Put It On," dan "Cry untuk Aku. "
19: Pada 19 Januari 1994, Bob anumerta dilantik ke dalam Rock and Roll Hall of Fame di Cleveland, Ohio.
18: Pada tahun 1963, ketika Bob berusia 18 tahun, The Wailers mengikuti audisi dan diterima oleh produser terkenal Clement Jamaika "Sir Coxson" Dodd Studio One. Mereka mencatat hit No 1 akhirnya, "Simmer Down," yang terjual lebih dari 80.000 eksemplar.
17: putri Bob ulang tahun Stephanie adalah 17 Agustus. Dia saham ulang tahun dengan pahlawan nasional pertama Jamaika dan salah satu inspirasi terbesar Bob, Marcus Garvey.
16: Untuk $ 16,99, pilihlah Bob Marley Pemuda T-shirt di pasar BobMarley.com. Pilih antara "Legend" dan "Face" desain di sini.
15: Bob melanda 15 negara di tur terakhir dan paling luas untuk album Pemberontakan. Dari Mei hingga September 1980, Bob bermain di Swiss, Jerman, Perancis, Norwegia, Swedia, Denmark, Belgia, Belanda, Italia, Spanyol, Irlandia, Inggris, Skotlandia, Wales dan Amerika Serikat.
14: Bob mengambil pengasingan 14 bulan dari Jamaika setelah usaha 1976 tentang hidupnya dan kinerja selanjutnya dalam konser 5 Desember Smile Jamaika dua hari setelah penembakan.
13: Pada tahun 2001, Bob mengumpulkan 13,64 persen suara dalam BBC News Online's "penulis lirik Terbesar Sepanjang Masa" jajak pendapat, finishing belakang hanya Bob Dylan dan John Lennon.
12: teman baik Bob Allan "Skill" Cole, bintang sepak bola di Jamaika, membawa 12 dari 26 salinan hanya dipres dari lagu Bob paling langka, "adalah Selassie Kapel," ke Ethiopia.
11: Bob menduduki peringkat No 11 di majalah Rolling Stone "50 Artis Terbesar Sepanjang Masa" masalah. Vokalis Fugees Wyclef Jean menulis artikel tentang Bob.
10: Ketika Bob melakukan perjalanan ke Brazil pada tahun 1970, ia bermain dalam permainan sepak bola pickup di jersey pemain favorit nya Brasil, Santos, yang memakai No 10.
9: Sembilan Mile, St Ann Parish, adalah tempat kelahiran pedesaan Bob Marley dan juga tempat pemakaman-Nya.
8: Ziggy Marley dan Melody Makers telah merilis delapan album.
7: Seaga menerbitkan tujuh perangko perangko Jamaika nasional untuk menghormati Bob setelah kematiannya.
6: Di sini kita merayakan lain Bob Marley Day, yang menghormati ulang tahun Bob setiap 6 Februari di seluruh dunia.
5: Stephen Marley telah memenangkan lima penghargaan Grammy, lebih dari setiap artis reggae dalam sejarah.
4: Bob memiliki empat kata terakhir kepada anaknya Ziggy sebelum ia meninggal: ". Uang tidak dapat membeli hidup"
3: Dua dari lagu-lagu Bob fitur terbaik nomor tiga di judul: "Trhee Little Birds" dan "Musik Rebel (3:00 hambatan)"
2: putra Bob, Rohan, memakai No 2 pada jersey ketika ia bermain gelandang untuk University of Miami Hurricanes pada 1990-an.
1: Salah satu lagu Bob yang paling terkenal dan dicintai adalah "one love," yang diberikan "Song of the Millennium" oleh BBC dan telah selaras dengan banyak budaya sebagai filsafat bagi kehidupan. Seperti Bob pernah berkata, "Persatuan adalah kunci di dunia, dan harmoni rasial. Sampai orang kulit putih berhenti menyebut dirinya putih dan orang kulit hitam berhenti menyebut dirinya hitam, kita tidak akan melihatnya Semua orang di bumi hanya satu keluarga.."
Baca artikel Christopher John Farley tentang "One Love" di sini.
happy birthday Bob and one love
Senin, 18 Oktober 2010
Bob Marley n Jamaica beach
Beberapa kali meteor dan bintang menyemburkan cipratan cahaya yang indah. Cahaya itu muncul dari gesekan meteor dengan atmosfer bumi. Malam itu terasa berbeda dengan malam-malam biasanya. Itulah, mungkin langit sedang berbicara bahwa seseorang akan hadir menjadi legenda. Tak pelak, pagi dini hari, Rabu 6 Februari 1945, telah lahir bayi dari seorang rahim seorang petani wanita, Cedella Broker. Robert Nesta Marley lahir kedunia di desa St.Ann kampung Nine Miles di balik lembah pegunungan negeri Jamaika.
Robert Nesta Marley atau Bob Marley ini lahir di tengah kondisi ekonomi Jamaika yang sedang kacau. Kemiskinan mengiringi suasana Bob Marley sedari kecil. Hari-harinyapun terlihat semakin rancu. Apalagi tidak adanya sosok seorang ayah. Sang ayah, Norval Sinclair, seorang kapten tentara Inggris meninggalkannya sejak ia masih kecil. Kehidupan keduanya, Bob Marley dengan sang ibu, berjalan dengan terseok-seok dengan keadaan ekonomi yang tak karuan. Tapi hal ini, tidak membuat ketegaran Marley muda menjadi runtuh. Ia selalu mendengarkan nasihat ibunya. Sosok ibu sangat ia kagumi karena ketegaran sang ibu dalam mengasuh Bob Marley hingga ia dewasa.10 Februari 1966, Bob Marley kehilangan ”keperjakaannya” alias menikah dengan Rita Anderson. Marley yang masih tergolong muda, 21 tahun, menikah dengan Anderson yang juga tak kalah muda, 19 tahun. Dari perkawinannya ini, terlahir marley junior, David Marley yang lebih sering kita dengar dengan nama Ziggy Marley.
Kerasnya jalanan Trench Town menjadi awal perjalanan karier sang legenda. Marley muda sering keluar masuk bui akibat dari tindakannya yang selalu mengkonsumsi ganja. Karena pada saat itu belum ada legalisasi tentang ganja di ranah jamaika. Jalanan keras kota Gettho yang dipenuhi dengan berandalan seakan membuat marley semakin berkharisma. Meskipun mempunyai perawakan yang cukup kecil, sang legenda ini tetap dihargai oleh berandal-berandal. Tidak ada yang berani mengganggu Bob. Di jalanan, Marley bersama dengan Bunny Livingston sering mangkal sambil bermain musik, memukul gendang, dan membuat lirik spontan seperti cara mereka dalam menghisap ganja. Awalnya musik yang mereka ciptakan lebih tergolong dengan musik bergenre RnB yang digandrungi pada saat itu. Lama kelamaan RnB mulai memudar dan beralih ke aliran ska kemudian muncullah genre musik santai, Reggae. Marley semakin mencintai musik jenis ini, bersama Livingston tentunya. Dari musik ini, terciptalah musik reggae. Dan reggae ini membawa marley berteman dengan seorang pemain gitar Winston Macintosh atau dengan nama kerennya Peter Tosh. Kedua orang ini sangatlah seragam. Sama-sama penggila ganja. Bersama-sama mereka, akhirnya terciptalah sebuah band dengan nama The Wailers. Nama Bob Marley semakin membahana didunia ditambah dengan hadirnya band ini.
Dalam konser yang bertema ”One Love Peace Concert” yang diadakan di Jamaika 22 April 1978, sosok Bob Marley sangat dielu-elukan. Kehadirannya semakin membuat semua orang bangga ketika Marley berhasil menyatukan kedua tangan pejabat yang saling berseteru saat itu, Perdana Menteri Michael Manley dan pemimpin partai oposisi JLP, Edward Seaga. Konser berhasil menyatukan kedua petinggi ini tak lepas dari tindakan hati mulia seorang legenda, Bob Marley. Hal ini sebenarnya ditujukan agar keamanan kota kingston lebih stabil dan tenang. Dengan kejadian ini, nama bob marley semakin santer ditelinga seluruh orang sejagad.
Bob Marley dan ganja adalah sahabat. Jika salah satu tidak hadir diantara keduanya, maka salah satu akan terasa kosong dan hambar. Pada saat setelah sebuah konser di New York selesai dilakoni bob marley and The Wailers, tepatnya hari minggu 21 September 1980, Bob Marley berencana untuk jogging. Saat itu hari sudah siang yang panas, Bob Marley lari-lari kecil di Central Park, New York. Di tengah-tengah kegiatannya ini, tiba-tiba Bob Marley tejatuh.setelah kejadian ini, badannya mendadak lemas tak berdaya. Akhirnya ia merujuk kepada dokternya, Alain Cole dan Dr. Frazier. Setelah di sinar x, barulah di ketahui bahwa Bob Marley menderita Stroke di otak yang juga telah tumbuh tumor akut setelah terjatuh tadi. Tapi dengan keadaan yang lemah ini, Bob Marley tetap ingin melanjutkan konser tour Amerikanya sampai selesai. Pada tanggal 22 September, seluruh anggota The Wailers Dan The I Threes tengah bersiap-siap menuju Pittsburgh untuk konser berikutnya. Bob Marley belum muncul karena kondisinya yang masih lemah. Tetapi Bob bilang jika dia akan menyusul mereka dalam penerbangan berikutnya.
Setelah tiba di Pittsburgh, akhirnya Marley menepati janjinya. Bob Marley malam itu menyanyikan sebuah lagu yang mungkin menjadi legenda sampai sekarang, Redemption Song. Bob Marley bernyanyi tanpa iringan apapun karena semua personil dan penonton terhentak dengan tampilnya marley yang masih kelihatan pucat. Malam itu seakan menjadi malam terakhir sang legend bernyanyi. Setelah selesai bernyanyi keadaan menjadi hening. Penonton dan The Wailers hanya dapat terdiam sambil menatap hangat marley. Paginya, keadaan Bob Marley semakin lemah dan pucat. Akhirnya Bob Marley menghilang dari publik untuk dibawa ke Jerman Barat, ke pusat terapi kanker milik Dr. Josef Issels. Setelah beberapa bulan dirawat, para dokter menyimpulkan bahwa bob marley tidak mampu di sembuhkan lagi. Menghilangnya Bob Marley ini menyebabkan munculnya kabar jika Bob Marley telah mati. Hari-hari terakhirnya pun masih dihabiskan dengan menghisap ganja sambil membaca injil yang digenggamnya. Dasar Bob Marley, meskipun ia tahu akan mati, tapi tetap saja menghisap ganja. Karena untuk memudahkan operasi, rambut gimbalnya pun terpaksa dibabat habis.
Dan pada tanggal 11 Mei 1981, Bob Marley meninggalkan dunia untuk selama-lamanya. Semua orang seketika itu matanya jatuh berlinangkan tetesan air mata, tak percaya bahwa sang pujaan telah meninggal. Bob Marley menghembuskan nafas terakhirnya di rumah sakit Cedars of Lebanon di Miami. Rakyat Jamaika menginginkan jenazah sang legenda dimakamkan di tanah kelahirannya, St. Ann, Jamaika. Seminggu setelah kematiannya, jasad sang revolusioner itu tiba di Jamaika. Diringi jutaan rakyat Jamaika, jasad dibawa ke gereja untuk didoakan yang dipimpin langsung oleh Edward Seaga. Setelah doa selesai, jasad sang legenda dibawa ke St Ann Nine Miles dan dikebumikan di sebuah bukit yang terletak tak jauh dari tempat kelahirannya. Pemerintah jamaika memberinya penghargaan tertinggi di negernya dengan gelar tertinggi sebagai ”The Jamaican Order Of Merit”.
Tak terasa, 2009 ini Bob Marley sudah 28 tahun meninggalkan dunia ini, tetapi kharisma dan warisannya tetap bersinar serta sungguh tak ternilai. Selamat jalan bapak inspirasiku. Rest in Peace.
Robert Nesta Marley atau Bob Marley ini lahir di tengah kondisi ekonomi Jamaika yang sedang kacau. Kemiskinan mengiringi suasana Bob Marley sedari kecil. Hari-harinyapun terlihat semakin rancu. Apalagi tidak adanya sosok seorang ayah. Sang ayah, Norval Sinclair, seorang kapten tentara Inggris meninggalkannya sejak ia masih kecil. Kehidupan keduanya, Bob Marley dengan sang ibu, berjalan dengan terseok-seok dengan keadaan ekonomi yang tak karuan. Tapi hal ini, tidak membuat ketegaran Marley muda menjadi runtuh. Ia selalu mendengarkan nasihat ibunya. Sosok ibu sangat ia kagumi karena ketegaran sang ibu dalam mengasuh Bob Marley hingga ia dewasa.10 Februari 1966, Bob Marley kehilangan ”keperjakaannya” alias menikah dengan Rita Anderson. Marley yang masih tergolong muda, 21 tahun, menikah dengan Anderson yang juga tak kalah muda, 19 tahun. Dari perkawinannya ini, terlahir marley junior, David Marley yang lebih sering kita dengar dengan nama Ziggy Marley.
Kerasnya jalanan Trench Town menjadi awal perjalanan karier sang legenda. Marley muda sering keluar masuk bui akibat dari tindakannya yang selalu mengkonsumsi ganja. Karena pada saat itu belum ada legalisasi tentang ganja di ranah jamaika. Jalanan keras kota Gettho yang dipenuhi dengan berandalan seakan membuat marley semakin berkharisma. Meskipun mempunyai perawakan yang cukup kecil, sang legenda ini tetap dihargai oleh berandal-berandal. Tidak ada yang berani mengganggu Bob. Di jalanan, Marley bersama dengan Bunny Livingston sering mangkal sambil bermain musik, memukul gendang, dan membuat lirik spontan seperti cara mereka dalam menghisap ganja. Awalnya musik yang mereka ciptakan lebih tergolong dengan musik bergenre RnB yang digandrungi pada saat itu. Lama kelamaan RnB mulai memudar dan beralih ke aliran ska kemudian muncullah genre musik santai, Reggae. Marley semakin mencintai musik jenis ini, bersama Livingston tentunya. Dari musik ini, terciptalah musik reggae. Dan reggae ini membawa marley berteman dengan seorang pemain gitar Winston Macintosh atau dengan nama kerennya Peter Tosh. Kedua orang ini sangatlah seragam. Sama-sama penggila ganja. Bersama-sama mereka, akhirnya terciptalah sebuah band dengan nama The Wailers. Nama Bob Marley semakin membahana didunia ditambah dengan hadirnya band ini.
Dalam konser yang bertema ”One Love Peace Concert” yang diadakan di Jamaika 22 April 1978, sosok Bob Marley sangat dielu-elukan. Kehadirannya semakin membuat semua orang bangga ketika Marley berhasil menyatukan kedua tangan pejabat yang saling berseteru saat itu, Perdana Menteri Michael Manley dan pemimpin partai oposisi JLP, Edward Seaga. Konser berhasil menyatukan kedua petinggi ini tak lepas dari tindakan hati mulia seorang legenda, Bob Marley. Hal ini sebenarnya ditujukan agar keamanan kota kingston lebih stabil dan tenang. Dengan kejadian ini, nama bob marley semakin santer ditelinga seluruh orang sejagad.
Bob Marley dan ganja adalah sahabat. Jika salah satu tidak hadir diantara keduanya, maka salah satu akan terasa kosong dan hambar. Pada saat setelah sebuah konser di New York selesai dilakoni bob marley and The Wailers, tepatnya hari minggu 21 September 1980, Bob Marley berencana untuk jogging. Saat itu hari sudah siang yang panas, Bob Marley lari-lari kecil di Central Park, New York. Di tengah-tengah kegiatannya ini, tiba-tiba Bob Marley tejatuh.setelah kejadian ini, badannya mendadak lemas tak berdaya. Akhirnya ia merujuk kepada dokternya, Alain Cole dan Dr. Frazier. Setelah di sinar x, barulah di ketahui bahwa Bob Marley menderita Stroke di otak yang juga telah tumbuh tumor akut setelah terjatuh tadi. Tapi dengan keadaan yang lemah ini, Bob Marley tetap ingin melanjutkan konser tour Amerikanya sampai selesai. Pada tanggal 22 September, seluruh anggota The Wailers Dan The I Threes tengah bersiap-siap menuju Pittsburgh untuk konser berikutnya. Bob Marley belum muncul karena kondisinya yang masih lemah. Tetapi Bob bilang jika dia akan menyusul mereka dalam penerbangan berikutnya.
Setelah tiba di Pittsburgh, akhirnya Marley menepati janjinya. Bob Marley malam itu menyanyikan sebuah lagu yang mungkin menjadi legenda sampai sekarang, Redemption Song. Bob Marley bernyanyi tanpa iringan apapun karena semua personil dan penonton terhentak dengan tampilnya marley yang masih kelihatan pucat. Malam itu seakan menjadi malam terakhir sang legend bernyanyi. Setelah selesai bernyanyi keadaan menjadi hening. Penonton dan The Wailers hanya dapat terdiam sambil menatap hangat marley. Paginya, keadaan Bob Marley semakin lemah dan pucat. Akhirnya Bob Marley menghilang dari publik untuk dibawa ke Jerman Barat, ke pusat terapi kanker milik Dr. Josef Issels. Setelah beberapa bulan dirawat, para dokter menyimpulkan bahwa bob marley tidak mampu di sembuhkan lagi. Menghilangnya Bob Marley ini menyebabkan munculnya kabar jika Bob Marley telah mati. Hari-hari terakhirnya pun masih dihabiskan dengan menghisap ganja sambil membaca injil yang digenggamnya. Dasar Bob Marley, meskipun ia tahu akan mati, tapi tetap saja menghisap ganja. Karena untuk memudahkan operasi, rambut gimbalnya pun terpaksa dibabat habis.
Dan pada tanggal 11 Mei 1981, Bob Marley meninggalkan dunia untuk selama-lamanya. Semua orang seketika itu matanya jatuh berlinangkan tetesan air mata, tak percaya bahwa sang pujaan telah meninggal. Bob Marley menghembuskan nafas terakhirnya di rumah sakit Cedars of Lebanon di Miami. Rakyat Jamaika menginginkan jenazah sang legenda dimakamkan di tanah kelahirannya, St. Ann, Jamaika. Seminggu setelah kematiannya, jasad sang revolusioner itu tiba di Jamaika. Diringi jutaan rakyat Jamaika, jasad dibawa ke gereja untuk didoakan yang dipimpin langsung oleh Edward Seaga. Setelah doa selesai, jasad sang legenda dibawa ke St Ann Nine Miles dan dikebumikan di sebuah bukit yang terletak tak jauh dari tempat kelahirannya. Pemerintah jamaika memberinya penghargaan tertinggi di negernya dengan gelar tertinggi sebagai ”The Jamaican Order Of Merit”.
Tak terasa, 2009 ini Bob Marley sudah 28 tahun meninggalkan dunia ini, tetapi kharisma dan warisannya tetap bersinar serta sungguh tak ternilai. Selamat jalan bapak inspirasiku. Rest in Peace.
Sharon Marley_the Daughter Bob Marley
Sejak dia bisa mengingat, musik telah menjadi bagian dari jiwanya, "berbicara musik ke saya tidak ada cara lain tidak Itu membuat saya siap untuk tindakan atau menenangkan aku down untuk waktu istirahat.. Selalu ada berbagai jenis musik di Mom vinyl album koleksi dan kami terkena Injil,, negara blues, reggae, african jazz,, Anda nama itu kami mendengarkan itu ".
Lahir November 23, 1964, di pulau cerah Jamaika, Sharon adalah saudara besar keluarga dan anak tertua dari Melody Makers, "Saya satu tahun ketika Bob dan ibu saya menikah, saya berada di pernikahan, di sangat awal dinasti ini. Saya bangga memberitahu semua orang dan menunjukkan gambar ". Dia telah menghabiskan lebih dari 25 tahun berkeliling di seluruh dunia dengan Ziggy Marley & the Melody Makers penyebaran getaran positif, sedangkan membesarkan 4 anak sendiri, Donisha, Ingemar, Matius dan Peter-Shane.
"Saya bergabung dengan Melody Makers datang sebagai kejutan bagi saya, saya sangat pemalu dan pertama kalinya aku benar-benar naik ke atas panggung bersama mereka aku menangis seperti bayi Ini! Untuk menjadi tahun terbaik dan paling paling sulit bekerja dalam hidup saya". Seiring dengan saudara-saudaranya, Sharon telah mengumpulkan empat penghargaan Grammy, penghargaan NAACP, platinum dan emas catatan, dan bahkan bernama Pemuda Duta PBB untuk Perdamaian pada tahun 1992.
Sharon sangat banyak Melody Maker. Sebagai bagian dari kreativitas musik dia telah membantu dengan memproduksi talenta muda di Jamaika seperti rekan / diarahkan beberapa ZMMM video awal termasuk "Headtop", "Tangan ke Mulut", "Orang Kecil" dan "Rebel in Disguise".
"Cintaku untuk menyebar musik ke seluruh gaya hidup saya saya berbicara kepada anak-anak saya dengan kutipan dari lagu yang berbeda dan saya pikir mereka berhubungan baik dengan apa yang saya katakan,. Bukan dari saya hanya mengajar mereka".
Dia telah menggunakan keterampilan manajemen untuk bertindak sebagai kurator untuk Bob Marley Museum ketika pertama kali dibuka pada tahun 1986. "Berada di museum pada waktu itu adalah tanggung jawab yang sangat mengharukan bagi saya, saya harus belajar untuk menekan air mata saya ketika orang bertanya pertanyaan yang berbeda tentang Bob dan apa yang kami lakukan di sana sebagai anak-anak saya pikir. Aku orang yang kuat dari pengalaman itu ".
Sharon juga dibantu dengan pendirian dan pengoperasian fan club ZMMM dan Ghetto Pemuda Serikat Label yang kemudian dioperasikan keluar dari keluarga kompleks studio Marcus Garvey Drive.
Sekarang spesialis anak usia dini bersertifikat, Sharon hari ini menghabiskan waktunya untuk merawat dan mendidik anak-anak Jamaika melalui pelatihannya berbasis Montessori / pusat penitipan anak, serta membantu Ziggy saudaranya dengan MENDESAK nya Program adopsi sekolah.
"Menjadi sulung, saya harus mengurus saudara-saudaraku sehingga secara alami, saya suka bekerja dengan anak-anak saya. Selalu menjadi advokasi untuk perawatan yang tepat anak bersuara di seluruh dunia. Ini adalah bagaimana saya melihat sendiri membawa pada warisan keluarga saya. "
Lahir November 23, 1964, di pulau cerah Jamaika, Sharon adalah saudara besar keluarga dan anak tertua dari Melody Makers, "Saya satu tahun ketika Bob dan ibu saya menikah, saya berada di pernikahan, di sangat awal dinasti ini. Saya bangga memberitahu semua orang dan menunjukkan gambar ". Dia telah menghabiskan lebih dari 25 tahun berkeliling di seluruh dunia dengan Ziggy Marley & the Melody Makers penyebaran getaran positif, sedangkan membesarkan 4 anak sendiri, Donisha, Ingemar, Matius dan Peter-Shane.
"Saya bergabung dengan Melody Makers datang sebagai kejutan bagi saya, saya sangat pemalu dan pertama kalinya aku benar-benar naik ke atas panggung bersama mereka aku menangis seperti bayi Ini! Untuk menjadi tahun terbaik dan paling paling sulit bekerja dalam hidup saya". Seiring dengan saudara-saudaranya, Sharon telah mengumpulkan empat penghargaan Grammy, penghargaan NAACP, platinum dan emas catatan, dan bahkan bernama Pemuda Duta PBB untuk Perdamaian pada tahun 1992.
Sharon sangat banyak Melody Maker. Sebagai bagian dari kreativitas musik dia telah membantu dengan memproduksi talenta muda di Jamaika seperti rekan / diarahkan beberapa ZMMM video awal termasuk "Headtop", "Tangan ke Mulut", "Orang Kecil" dan "Rebel in Disguise".
"Cintaku untuk menyebar musik ke seluruh gaya hidup saya saya berbicara kepada anak-anak saya dengan kutipan dari lagu yang berbeda dan saya pikir mereka berhubungan baik dengan apa yang saya katakan,. Bukan dari saya hanya mengajar mereka".
Dia telah menggunakan keterampilan manajemen untuk bertindak sebagai kurator untuk Bob Marley Museum ketika pertama kali dibuka pada tahun 1986. "Berada di museum pada waktu itu adalah tanggung jawab yang sangat mengharukan bagi saya, saya harus belajar untuk menekan air mata saya ketika orang bertanya pertanyaan yang berbeda tentang Bob dan apa yang kami lakukan di sana sebagai anak-anak saya pikir. Aku orang yang kuat dari pengalaman itu ".
Sharon juga dibantu dengan pendirian dan pengoperasian fan club ZMMM dan Ghetto Pemuda Serikat Label yang kemudian dioperasikan keluar dari keluarga kompleks studio Marcus Garvey Drive.
Sekarang spesialis anak usia dini bersertifikat, Sharon hari ini menghabiskan waktunya untuk merawat dan mendidik anak-anak Jamaika melalui pelatihannya berbasis Montessori / pusat penitipan anak, serta membantu Ziggy saudaranya dengan MENDESAK nya Program adopsi sekolah.
"Menjadi sulung, saya harus mengurus saudara-saudaraku sehingga secara alami, saya suka bekerja dengan anak-anak saya. Selalu menjadi advokasi untuk perawatan yang tepat anak bersuara di seluruh dunia. Ini adalah bagaimana saya melihat sendiri membawa pada warisan keluarga saya. "
Simak
Baca secara fonetik
Karen Marley_the daughter Bob Marley
Karen Marley, putri kedua dari Bob Marley, lahir di Inggris pada tahun 1973 namun dibesarkan di Jamaika. Karen selalu memiliki semangat untuk fashion dan desain interior dipengaruhi oleh nenek buyut-nya, ayah dan dibesarkan di Jamaika. Sementara tumbuh dewasa, Karen akan selalu membayangkan cara untuk merancang dan menghias rumah dengan menggerakkan perabotan sekitar dan kakek bug besar dia untuk menambahkan fitur untuk rumah atau mengulang kamar mandi. Dia hanya 6 pada saat sehingga dia benar-benar tidak dianggap serius dan sebagai gantinya, dikirim luar untuk bermain.
Setelah lulus SMA di Jamaika, Karen pergi ke Kanada untuk belajar desain interior. Kelahiran anaknya, Jody-Nesta, dibawa kembali ke Jamaika di mana dia kemudian membuka bisnis sendiri desain interior dan toko.
Pada tahun 1996 Karen pindah kembali ke London dan memutuskan untuk membuat penambahan karirnya di mana dia menghadiri Vidal Sassoon Akademi dan menjadi seorang penata rambut. Sementara di London, Karen membeli properti investasi pertama dan segera masuk ke pasar pengembangan properti.
Kesempatan untuk mengekspresikan gairah hidupnya adalah apa yang dibawa Karen ke Los Angeles, dimana ia sekarang bekerja sebagai asisten desainer Catch a Fire Pakaian dan Tuf Gong Pakaian, serta pengembang properti.
Setelah lulus SMA di Jamaika, Karen pergi ke Kanada untuk belajar desain interior. Kelahiran anaknya, Jody-Nesta, dibawa kembali ke Jamaika di mana dia kemudian membuka bisnis sendiri desain interior dan toko.
Pada tahun 1996 Karen pindah kembali ke London dan memutuskan untuk membuat penambahan karirnya di mana dia menghadiri Vidal Sassoon Akademi dan menjadi seorang penata rambut. Sementara di London, Karen membeli properti investasi pertama dan segera masuk ke pasar pengembangan properti.
Kesempatan untuk mengekspresikan gairah hidupnya adalah apa yang dibawa Karen ke Los Angeles, dimana ia sekarang bekerja sebagai asisten desainer Catch a Fire Pakaian dan Tuf Gong Pakaian, serta pengembang properti.
Rohan Marley
Rohan Marley, putra Bob Marley, lahir di Jamaika pada tahun 1972 dan pindah ke Amerika Serikat, di mana ia menjadi gelandang untuk team.After University of Miami perguruan tinggi yang berperingkat tinggi bermain sepak bola profesional untuk Ottawa Rough Riders dalam Football Kanada Liga, Rohan memutuskan untuk berkonsentrasi pada usaha keluarga dan bisnis.
Rohan juga telah menjalankan warisan Bob dengan menjalankan perusahaan Tuff Gong Busana. Bob Tuff Gong Internasional didirikan pada tahun 1965 dan memberikannya nama berwarna-warni karena ia mengklaim bahwa salah satu harus "Tuff" untuk bertahan hidup di musik di Jamaika dan dia sudah memiliki julukan "Gong." Sekarang Rohan telah mengambil merek dan gaya Marley yg tak ada bandingannya dan diterapkan ke Tuff Gong Busana.
"Pakaian adalah untuk semua orang," kata Rohan. "Untuk orang -. Sama seperti musik ayahku"
Rohan juga telah menjalankan warisan Bob dengan menjalankan perusahaan Tuff Gong Busana. Bob Tuff Gong Internasional didirikan pada tahun 1965 dan memberikannya nama berwarna-warni karena ia mengklaim bahwa salah satu harus "Tuff" untuk bertahan hidup di musik di Jamaika dan dia sudah memiliki julukan "Gong." Sekarang Rohan telah mengambil merek dan gaya Marley yg tak ada bandingannya dan diterapkan ke Tuff Gong Busana.
"Pakaian adalah untuk semua orang," kata Rohan. "Untuk orang -. Sama seperti musik ayahku"
Ziggy Marley_Bob Marley Son
Di bangun tahun 2006 albumnya Love Is My Religion, yang meraih Grammy Award keempat, Ziggy Marley saham cinta musik dengan keluarga - sendiri dan keluarga manusia diperpanjang. solo ketiga Marley rilis, Family Time, diproduksi dengan Don Apakah teman lama dan akan dirilis Mei ini pada label independen Marley Tuff Gong Worldwide.
Sebuah perjalanan santai lagu-lagu asli dan beberapa selimut, album ini menawarkan koleksi lengkap lagu-lagu yang berorientasi pada keluarga bagi mereka yang sudah akrab dengan pekerjaan tercinta Marley dalam genre, dan dapat berfungsi untuk memperkenalkan generasi sekarang termuda untuk reggae. Sangat banyak kali listenable sekitar, kualitas yang tua akan menghargai, Keluarga Sisa bergema dengan tema cinta, tanggung jawab, kebebasan kesatuan, dan menyenangkan (belum lagi kemurahan hati - hasil dari penjualan Keluarga Waktu akan manfaat Chepstowe Sekolah Dasar di Port Antonio, Jamaika).
"Saya tahu bagaimana musik penting dapat dalam pertumbuhan anak dan pembangunan, dan dalam rangka orang tua dengan anak-anak mereka," jelas Marley, yang mengerami sendiri baru-baru tumbuh lima. "Catatan ini merupakan kehidupan keluarga sehari-hari saya dan terinspirasi oleh putri Yehuda tiga tahun saya dan bayi Gideon itu. Menyenangkan untuk membuat dan membuka jalan baru dalam kreativitas saya."
Untuk sesi rekaman album, Marley mengundang kolaborator seperti yang berpikiran ("teman" daripada "tamu") untuk bergabung dengannya di kerajinan suara kekeluargaan nya. Anak-anak akan menyukai alur lembut; orang dewasa pasti akan terkesan dengan para musisi membuat mereka. Kolaborator adalah arus Siapa bassis Pino Palladino, pemenang Grammy keyboardist James Poyser (Erykah Badu, Common, Al Green), perkusi Rock Deadrick (Ben Harper, Tracy Chapman), gitaris touring lama Takeshi Akimoto, dan legendaris reggae drummer Santa Davis.
Itu adalah panggilan telepon kebetulan tentang Davis yang membawa Paul Simon untuk proyek, pinjaman suaranya langsung dikenali nasihat manis "Bahkan Jika Kau Jatuh, Get Up." Standar Woody Guthrie "Ini Train" menawarkan duet ramah tamah dengan Willie Nelson, yang membawa pemain harmonika ace nya / sidekick Mickey Raphael untuk menemaninya. Gagasan anak-anak sebagai superhero membela gema bumi melalui "Masa Depan Manusia, Masa Depan Lady," dengan Marley bergabung dengan jaringan bintang piala kecil Laurie Berkner.
pemain lainnya anak-anak, Elizabeth Mitchell, memberikan angkat malaikat untuk "Wings dari Eagle," berdasarkan klasik "Wings of Dove sebuah," sementara penyanyi Hawaii Jack Johnson dan Paula membantu Fuga bersimpati dengan orang-orang muda di "Cry Cry Cry, "panggilan anak untuk kebebasan. Ziggy Marley memainkan agen perjalanan rahasia tentang "Take Me ke Jamaika," membayangkan sebuah perjalanan melalui tanah airnya bersama dengan ikon Jamaika '60 Toots Hibbert. Aktris / penulis Jamie Lee Curtis juga berkontribusi ke album, menceritakan dua cerita pendek, salah sendiri dan satu ditulis oleh Ziggy ("Helping Hands").
Tentu saja, Keluarga Sisa berasal banyak keasliannya dari suara-suara anak-anak, termasuk Marley. Pada judul lagu, Yehuda tiga tahun membantu ayahnya pendengar mohon nya, muda dan tua, untuk "mengangkat hati Anda dengan senyum ... sudah waktunya untuk bebas." Dan pada lagu tuba-terpental "Aku cinta kamu, Terlalu," menemukan pentingnya arti bahwa kalimat sederhana dalam lingkaran keluarga Ziggy, ibu Rita dan Cedella adik. Album ini juga termasuk lagu Karibia tradisional "Hold 'Em Joe" (lagu pertama yang Ziggy bernyanyi di depan orang sebagai anak), "Says Ziggy" (versi dari "Simon Says" yang kicks ke tengah double-beat) dan "ABC" (dengan lembut-menampar kaki dan mulut lucu suara atas "adalah untuk Afrika, B untuk Brother ...").
Generasi pendengar telah lama memeluk kerja Ziggy Marley untuk anak-anak, dimulai dengan Marley dan penafsiran yang Makers Melody 'dari "Give A Love Little," meresap, bernyanyi-Jalan setapak pada kompilasi Disney 1991 Untuk Anak-Anak kami, keuntungan all-star disk yang dikatakan meluncurkan kebangkitan berkualitas tinggi, musik anak-oriented. Marley juga memberikan kontribusi untuk program anak beberapa diakui's: suara-tema lagu untuk PBS seri populer "Arthur" dan sebuah lagu untuk Dora The Explorer's World Adventure CD. Yang paling berkesan mungkin suaranya dalam peran Bernie, ubur-ubur Rasta, dalam animasi "Shark Tale," di mana ia juga menyanyikan ayahnya Bob Marley "Three Little Birds" dengan saudaranya Stephen dan tari balai bintang Sean Paul.
Marley telah berulang kali tertarik pada proyek-proyek ramah keluarga sebagai musisi, kemanusiaan dan bahkan aktor. Dia adalah seorang pendukung aktif Kids Little Rock, yang membawa alat musik dan pelajaran musik untuk anak-anak di sekolah umum, dan ia mendirikan MENDESAK (Unlimited Resources Memberikan Pencerahan), sebuah organisasi nirlaba yang memberi manfaat berbagai penyebab anak amal di Jamaika dan negara-negara berkembang lainnya.
Marley karir dimulai sebagai urusan keluarga 30 tahun yang lalu. Pada desakan ayahnya, Ziggy, Stephen saudara dan saudari Cedella dan Sharon membentuk sebuah grup vokal, yang Melody Makers. Kelompok ini dipeluk oleh Jamaika sesama dan, selama dua dekade berikutnya, dibangun internasional berikut. Mereka memperoleh Best Reggae Rekaman 1988 Grammy untuk debut major-label mereka, Sadar Partai, diproduksi oleh Chris Frantz, Tina Weymouth dan menampilkan single, "Tomorrow People." Kelompok ini mengumpulkan dua Grammy lebih, untuk One Bright Day (1989) dan yang lainnya untuk Fallen Apakah Babel (1997).
kinerja solo pertama Ziggy datang di musim panas 2002 tentang Jeep Dunia Luar Festival, di mana ia melakukan tur dengan Sheryl Crow dan seniman lainnya. Tahun berikutnya merilis album solo debutnya, Dragonfly, yang menampilkan seniman tamu, seperti Flea dan John Frusciante (Red Hot Chili Peppers), Mike Einziger dan DJ Kilmore (Incubus), bassis Delroy "Chris" Cooper, dan Franklin keyboardist "bubbler" seruan. Pada tahun 2006 datang Cinta Is My Agama, yang diperluas tema pribadi, sosial dan politik dieksplorasi sebelumnya, didorong oleh harum campuran reggae akar, perkusi Afrika dan elemen lainnya.
Marley berharap untuk berbagi pesan Keluarga Waktu dengan anak-anak dan keluarga di seluruh dunia. Dia sudah berpikir tentang bagaimana untuk mempresentasikan hasil kerja ini hidup, visual serta musik. "Saya ingin hal ini menjadi hal yang lengkap," kata Marley. Mengharapkan konser, mungkin buku anak-anak, rekaman lebih dan bahkan serial animasi mulai membuahkan hasil. ambisius Nya, pendekatan multimedia mencerminkan ide-ide berlapis-lapis Keluarga Time. "Biasanya lagu-lagu saya berarti lebih dari satu hal Keluarga Waktu adalah. Keluarga saya, keluarga Anda, keluarga dunia."
Untuk informasi lebih lanjut, silakan log on ke www.ziggymarley.com.
Sebuah perjalanan santai lagu-lagu asli dan beberapa selimut, album ini menawarkan koleksi lengkap lagu-lagu yang berorientasi pada keluarga bagi mereka yang sudah akrab dengan pekerjaan tercinta Marley dalam genre, dan dapat berfungsi untuk memperkenalkan generasi sekarang termuda untuk reggae. Sangat banyak kali listenable sekitar, kualitas yang tua akan menghargai, Keluarga Sisa bergema dengan tema cinta, tanggung jawab, kebebasan kesatuan, dan menyenangkan (belum lagi kemurahan hati - hasil dari penjualan Keluarga Waktu akan manfaat Chepstowe Sekolah Dasar di Port Antonio, Jamaika).
"Saya tahu bagaimana musik penting dapat dalam pertumbuhan anak dan pembangunan, dan dalam rangka orang tua dengan anak-anak mereka," jelas Marley, yang mengerami sendiri baru-baru tumbuh lima. "Catatan ini merupakan kehidupan keluarga sehari-hari saya dan terinspirasi oleh putri Yehuda tiga tahun saya dan bayi Gideon itu. Menyenangkan untuk membuat dan membuka jalan baru dalam kreativitas saya."
Untuk sesi rekaman album, Marley mengundang kolaborator seperti yang berpikiran ("teman" daripada "tamu") untuk bergabung dengannya di kerajinan suara kekeluargaan nya. Anak-anak akan menyukai alur lembut; orang dewasa pasti akan terkesan dengan para musisi membuat mereka. Kolaborator adalah arus Siapa bassis Pino Palladino, pemenang Grammy keyboardist James Poyser (Erykah Badu, Common, Al Green), perkusi Rock Deadrick (Ben Harper, Tracy Chapman), gitaris touring lama Takeshi Akimoto, dan legendaris reggae drummer Santa Davis.
Itu adalah panggilan telepon kebetulan tentang Davis yang membawa Paul Simon untuk proyek, pinjaman suaranya langsung dikenali nasihat manis "Bahkan Jika Kau Jatuh, Get Up." Standar Woody Guthrie "Ini Train" menawarkan duet ramah tamah dengan Willie Nelson, yang membawa pemain harmonika ace nya / sidekick Mickey Raphael untuk menemaninya. Gagasan anak-anak sebagai superhero membela gema bumi melalui "Masa Depan Manusia, Masa Depan Lady," dengan Marley bergabung dengan jaringan bintang piala kecil Laurie Berkner.
pemain lainnya anak-anak, Elizabeth Mitchell, memberikan angkat malaikat untuk "Wings dari Eagle," berdasarkan klasik "Wings of Dove sebuah," sementara penyanyi Hawaii Jack Johnson dan Paula membantu Fuga bersimpati dengan orang-orang muda di "Cry Cry Cry, "panggilan anak untuk kebebasan. Ziggy Marley memainkan agen perjalanan rahasia tentang "Take Me ke Jamaika," membayangkan sebuah perjalanan melalui tanah airnya bersama dengan ikon Jamaika '60 Toots Hibbert. Aktris / penulis Jamie Lee Curtis juga berkontribusi ke album, menceritakan dua cerita pendek, salah sendiri dan satu ditulis oleh Ziggy ("Helping Hands").
Tentu saja, Keluarga Sisa berasal banyak keasliannya dari suara-suara anak-anak, termasuk Marley. Pada judul lagu, Yehuda tiga tahun membantu ayahnya pendengar mohon nya, muda dan tua, untuk "mengangkat hati Anda dengan senyum ... sudah waktunya untuk bebas." Dan pada lagu tuba-terpental "Aku cinta kamu, Terlalu," menemukan pentingnya arti bahwa kalimat sederhana dalam lingkaran keluarga Ziggy, ibu Rita dan Cedella adik. Album ini juga termasuk lagu Karibia tradisional "Hold 'Em Joe" (lagu pertama yang Ziggy bernyanyi di depan orang sebagai anak), "Says Ziggy" (versi dari "Simon Says" yang kicks ke tengah double-beat) dan "ABC" (dengan lembut-menampar kaki dan mulut lucu suara atas "adalah untuk Afrika, B untuk Brother ...").
Generasi pendengar telah lama memeluk kerja Ziggy Marley untuk anak-anak, dimulai dengan Marley dan penafsiran yang Makers Melody 'dari "Give A Love Little," meresap, bernyanyi-Jalan setapak pada kompilasi Disney 1991 Untuk Anak-Anak kami, keuntungan all-star disk yang dikatakan meluncurkan kebangkitan berkualitas tinggi, musik anak-oriented. Marley juga memberikan kontribusi untuk program anak beberapa diakui's: suara-tema lagu untuk PBS seri populer "Arthur" dan sebuah lagu untuk Dora The Explorer's World Adventure CD. Yang paling berkesan mungkin suaranya dalam peran Bernie, ubur-ubur Rasta, dalam animasi "Shark Tale," di mana ia juga menyanyikan ayahnya Bob Marley "Three Little Birds" dengan saudaranya Stephen dan tari balai bintang Sean Paul.
Marley telah berulang kali tertarik pada proyek-proyek ramah keluarga sebagai musisi, kemanusiaan dan bahkan aktor. Dia adalah seorang pendukung aktif Kids Little Rock, yang membawa alat musik dan pelajaran musik untuk anak-anak di sekolah umum, dan ia mendirikan MENDESAK (Unlimited Resources Memberikan Pencerahan), sebuah organisasi nirlaba yang memberi manfaat berbagai penyebab anak amal di Jamaika dan negara-negara berkembang lainnya.
Marley karir dimulai sebagai urusan keluarga 30 tahun yang lalu. Pada desakan ayahnya, Ziggy, Stephen saudara dan saudari Cedella dan Sharon membentuk sebuah grup vokal, yang Melody Makers. Kelompok ini dipeluk oleh Jamaika sesama dan, selama dua dekade berikutnya, dibangun internasional berikut. Mereka memperoleh Best Reggae Rekaman 1988 Grammy untuk debut major-label mereka, Sadar Partai, diproduksi oleh Chris Frantz, Tina Weymouth dan menampilkan single, "Tomorrow People." Kelompok ini mengumpulkan dua Grammy lebih, untuk One Bright Day (1989) dan yang lainnya untuk Fallen Apakah Babel (1997).
kinerja solo pertama Ziggy datang di musim panas 2002 tentang Jeep Dunia Luar Festival, di mana ia melakukan tur dengan Sheryl Crow dan seniman lainnya. Tahun berikutnya merilis album solo debutnya, Dragonfly, yang menampilkan seniman tamu, seperti Flea dan John Frusciante (Red Hot Chili Peppers), Mike Einziger dan DJ Kilmore (Incubus), bassis Delroy "Chris" Cooper, dan Franklin keyboardist "bubbler" seruan. Pada tahun 2006 datang Cinta Is My Agama, yang diperluas tema pribadi, sosial dan politik dieksplorasi sebelumnya, didorong oleh harum campuran reggae akar, perkusi Afrika dan elemen lainnya.
Marley berharap untuk berbagi pesan Keluarga Waktu dengan anak-anak dan keluarga di seluruh dunia. Dia sudah berpikir tentang bagaimana untuk mempresentasikan hasil kerja ini hidup, visual serta musik. "Saya ingin hal ini menjadi hal yang lengkap," kata Marley. Mengharapkan konser, mungkin buku anak-anak, rekaman lebih dan bahkan serial animasi mulai membuahkan hasil. ambisius Nya, pendekatan multimedia mencerminkan ide-ide berlapis-lapis Keluarga Time. "Biasanya lagu-lagu saya berarti lebih dari satu hal Keluarga Waktu adalah. Keluarga saya, keluarga Anda, keluarga dunia."
Untuk informasi lebih lanjut, silakan log on ke www.ziggymarley.com.
Stephen Marley_Bob Marley son
Jika Anda pikir Anda tidak tahu musik Stephen Marley, Anda-Anda hanya tidak menyadarinya. Seorang anggota kelompok Marley dirayakan saudara The Melody Makers sejak usia tujuh, produser pemenang Grammy, penyanyi, pencipta lagu, dan multi-instrumentalis juga menjadi kekuatan pendorong di belakang kreatif musik dari saudara-saudaranya. Stephen produksi, kinerja dan kredit menulis baru-baru ini dia mendapat dua Grammy, memberinya total lima, lebih dari setiap artis reggae lain dalam sejarah.
Lahir pada tahun 1972, anak kedua dari Bob Marley, Stefanus menari dan menyanyi di atas panggung selama ayahnya dan menunjukkan hidup The Wailers '(di samping kakak Ziggy dan Cedella) pada saat dia sudah cukup umur untuk berjalan. Sebagai seorang anak muda, dia tinggal di rumah sedangkan Ziggy dan Cedella masuk sekolah. Di sana, ia akan bayangan ayahnya, meniru pidatonya dan cepat jatuh cinta dengan lagu-lagu reggae seperti masa depan sebagai "Lively Up Yourself." Pada tujuh tahun, ia juga mulai belajar gitar pada sebuah-senar nilon akustik.
Pada tahun 1979, Stephen membuat debut resminya saat The Melody Makers dipotong single pertama mereka, "Bermain Anak di Jalanan," yang ditindaklanjuti pada tahun 1985 dengan debut LP, Mainkan Game Kanan. Selama dekade berikutnya, kelompok itu akan mengikuti jejak ayah mereka, racking penghargaan Grammy dan membawa lagu sadar dan satu irama cinta ke setiap sudut dunia.
Dengan album solo debut sangat diantisipasi, tidak hanya suara dan jiwa Stephen Marley datang ke dalam fokus jelas, namun artis berusia 34 tahun kini melangkah ke tengah panggung untuk pertama kalinya dalam karirnya 27 tahun. Tepat, Mind Control adalah semua Stephen dan tumpah ruah dari suara dan gaya yang ia mencintai: campuran reggae, rock, R & B, irama nyabinghi, flamenco dan hip-hop. Ini album dengan grit dan rasa rock tua-sekolah Kingston sistem suara dan licin, lilin Miami Range Rovers sama.
Menampilkan akting cemerlang dari bintang akar-rock Ben Harper, hip-hop pahlawan Mos Def dan adik Damian "Jr Gong" Marley, itu kumpulan lagu-lagu yang berkisar dari kritik masyarakat sadar ("Mind Control") dan politik ("Chase dem "), dengan manis dan membuka-hati (" Hey Baby "), ke penggiling sederhana dan menyenangkan (seksi, klub-goyang, Latin-biruan" Biarkan Dance, "yang menampilkan Maya Azucena & Illestr8).
"Sukacita saya dan rasa sakit saya, ini adalah saya," kata Marley, rendah hati. "Ini adalah halaman dari buku saya halaman Setiap bercerita,. Tapi pada saat yang sama merupakan kelanjutan dari halaman sebelum atau halaman yang akan datang. Ini hanya satu halaman."
semilir album tersebut, judul lagu tanduk-dibumbui melemparkan cahaya pada bentuk modern dari perbudakan, kata-kata yang sadar, yang alur mengerikan: "Lagu Itu perbudakan tentang bawah sadar, perbudakan hi-tech, penindasan bawah sadar," kata Stephen. "Ini memegang Anda ke bawah, memegang seorang laki-laki turun dari yang sehat." Ini adalah panggilan untuk senjata bagi kita untuk mengambil kembali hidup kita, pikiran gratis kami, mendapatkan kembali jiwa rohani kita dan berpikir untuk diri kita sendiri: "Jangan biarkan mereka cetakan pikiran Anda / Mereka ingin mengendalikan umat manusia / Sepertinya maksudnya hanya mereka adalah untuk mengeksploitasi bumi. "
Penyadapan ke kekecewaan yang dipicu oleh pemimpin terpilih di Amerika Serikat dan Jamaika pemerintah,, vintage mudah skanking akar reggae dari "Chase Dem" sobek ke dalam, politisi tulus bengkok dengan berteriak "lari mereka pergi." Jika saldo Mind Control suara sepenuhnya dibuat pada abad 21, "Chase Dem" blasts keluar dari subwoofer seperti sebuah permata yang telah lama hilang dari Bob sendiri. Dengan lagu itu, Stephen mengatakan, "Ini seperti saya posting tagihan yang mengatakan," Hanya mengatakan tidak untuk politik. "
Sisi lebih lembut dan manis dari Stephen juga pada layar penuh dalam album. Sebuah mulus, pintar slab hip-hop yang menampilkan dosis courtesy aliran Brooklyn dari Mos Def pada album single pertama, "Hey Baby," didasarkan pada sebuah lagu Stephen akan menyanyi untuk anak-anaknya untuk menjaga mereka dari sedih ketika ia tur dengan The Makers Melody: ". Hei bayi / jangan khawatir / meskipun jalan yang berbatu / saya akan pulang ke Anda lagi" The hipnotis "Lonely Avenue," adalah manis, harmoni vokal dan organ-direndam mengambil gaya klasik Ray Charles-dilakukan Marley. "Aku penggemar berat Ray," kata Marley. "Saya tidak bisa menceritakan pertama kali aku mendengar dia, tapi aku tahu ya apa yang saya ingat adalah mendengar dia dan perasaan dia kesakitan." Blending modern dengan getaran suara akar klasik, Mind Control menemukan Stephen Marley tercatat warisan lebih jauh ke masa depan dengan sampel seperti potongan pintar dari lagu Topley Martina Burung "Amplas Kisses" terdengar di seluruh "Kau Gonna Tinggalkan."
Album ini termasuk trilogi macam ("Officer Jimmy Interlude," "The Traffic Jam," menampilkan Damian, dan "Bar Besi," menampilkan saudara Julian Marley, Mr Cheeks & Spragga Benz) terinspirasi oleh beberapa jam yang Stephen dan Julian dihabiskan di penjara Tallahassee pada tahun 2002 atas kepemilikan ganja: On "Besi Bar," di mana dia menyanyikan "!! Biarkan aku keluar / Biarkan aku keluar / aku singa yang marah," tanya Stephen dirinya sendiri, "Apa yang saya lakukan di sini , di antara serigala Untuk beberapa herbal?? Rasanya seperti aku seorang pembunuh. Kau tahu apa yang saya maksudkan Ya membuat saya merasa seperti aku seorang pembunuh, untuk beberapa herbal, di mana, ya tahu, itu budaya saya.? "
Genre-meshing "Fed Up" adalah ratapan seruling-pimpinan salah langkah romantis. "Dia berkata, 'Bagaimana bisa Anda memperlakukan saya seperti ini / Apa yang kita miliki? Lebih dari kata-kata bisa berkata," sementara menutup album "Inna Di Red," menampilkan Ben Harper, adalah bijaksana, shaker-membersihkan meditasi ketenangan batin .
Selain rekaman album debutnya, Stephen telah jongkok di studio yang berfungsi sebagai senjata rahasia di balik kedua masa lalu Damian dua pemenang Grammy serta belakang Ghetto Pemuda Internasional dan Gong Tuff cetakan. Selain memproduksi tahun 1999 eksekutif dipuji, bertabur bintang penghargaan kepada ayahnya, Chant Down Babel, keterampilan produksinya dapat didengar pada album oleh Buju Banton, saudara Julian dan Ziggy, ujung tombak, Eve, Erykah Badu, Capleton dan Mr Cheeks. Dia tampil sebagai vokalis, perkusi atau gitaris di album oleh semua di atas, serta album oleh Eric Clapton dan lain-lain. Marley terus bekerja pada musik baru untuk semua saudara-saudaranya.
Jika mereka merasa penting untuk melakukan warisan ayah mereka, itu bukan sesuatu yang Stephen dan saudara-saudaranya berpikir banyak tentang lagi. "Pekerjaan itu telah dilakukan," kata Stephen. "Kami adalah warisan sekarang."
Stephen juga memulai dua konser tur AS tahun ini, termasuk diakui "Bob Marley Roots, Rock Reggae Festival," mana saudara Stephen dan Ziggy Marley bergabung bersama untuk pertama kalinya dengan pionir reggae Bunny Wailer.
Stephen telah membangun dan meletakkan dasar untuk kebangkitan Marley full-blown keluarga dan dengan Mind Control, Stephen telah mencapai bahwa: Ini adalah album penuh keyakinan dan keanekaragaman dalam gaya dan emosi. "Saya tidak ingin menjadi seniman lain. Saya ingin membuat pernyataan, dan untuk melanjutkan warisan ini, ini warisan musik, dengan keluarga saya. Sama seperti saudara saya ... saya bercita-cita menjadi kekuatan hisab, saat Anda mendengar nama saya, Anda tahu kualitas dilengkapi dengan:. musik yang baik, pesan yang baik, getaran baik "
Lahir pada tahun 1972, anak kedua dari Bob Marley, Stefanus menari dan menyanyi di atas panggung selama ayahnya dan menunjukkan hidup The Wailers '(di samping kakak Ziggy dan Cedella) pada saat dia sudah cukup umur untuk berjalan. Sebagai seorang anak muda, dia tinggal di rumah sedangkan Ziggy dan Cedella masuk sekolah. Di sana, ia akan bayangan ayahnya, meniru pidatonya dan cepat jatuh cinta dengan lagu-lagu reggae seperti masa depan sebagai "Lively Up Yourself." Pada tujuh tahun, ia juga mulai belajar gitar pada sebuah-senar nilon akustik.
Pada tahun 1979, Stephen membuat debut resminya saat The Melody Makers dipotong single pertama mereka, "Bermain Anak di Jalanan," yang ditindaklanjuti pada tahun 1985 dengan debut LP, Mainkan Game Kanan. Selama dekade berikutnya, kelompok itu akan mengikuti jejak ayah mereka, racking penghargaan Grammy dan membawa lagu sadar dan satu irama cinta ke setiap sudut dunia.
Dengan album solo debut sangat diantisipasi, tidak hanya suara dan jiwa Stephen Marley datang ke dalam fokus jelas, namun artis berusia 34 tahun kini melangkah ke tengah panggung untuk pertama kalinya dalam karirnya 27 tahun. Tepat, Mind Control adalah semua Stephen dan tumpah ruah dari suara dan gaya yang ia mencintai: campuran reggae, rock, R & B, irama nyabinghi, flamenco dan hip-hop. Ini album dengan grit dan rasa rock tua-sekolah Kingston sistem suara dan licin, lilin Miami Range Rovers sama.
Menampilkan akting cemerlang dari bintang akar-rock Ben Harper, hip-hop pahlawan Mos Def dan adik Damian "Jr Gong" Marley, itu kumpulan lagu-lagu yang berkisar dari kritik masyarakat sadar ("Mind Control") dan politik ("Chase dem "), dengan manis dan membuka-hati (" Hey Baby "), ke penggiling sederhana dan menyenangkan (seksi, klub-goyang, Latin-biruan" Biarkan Dance, "yang menampilkan Maya Azucena & Illestr8).
"Sukacita saya dan rasa sakit saya, ini adalah saya," kata Marley, rendah hati. "Ini adalah halaman dari buku saya halaman Setiap bercerita,. Tapi pada saat yang sama merupakan kelanjutan dari halaman sebelum atau halaman yang akan datang. Ini hanya satu halaman."
semilir album tersebut, judul lagu tanduk-dibumbui melemparkan cahaya pada bentuk modern dari perbudakan, kata-kata yang sadar, yang alur mengerikan: "Lagu Itu perbudakan tentang bawah sadar, perbudakan hi-tech, penindasan bawah sadar," kata Stephen. "Ini memegang Anda ke bawah, memegang seorang laki-laki turun dari yang sehat." Ini adalah panggilan untuk senjata bagi kita untuk mengambil kembali hidup kita, pikiran gratis kami, mendapatkan kembali jiwa rohani kita dan berpikir untuk diri kita sendiri: "Jangan biarkan mereka cetakan pikiran Anda / Mereka ingin mengendalikan umat manusia / Sepertinya maksudnya hanya mereka adalah untuk mengeksploitasi bumi. "
Penyadapan ke kekecewaan yang dipicu oleh pemimpin terpilih di Amerika Serikat dan Jamaika pemerintah,, vintage mudah skanking akar reggae dari "Chase Dem" sobek ke dalam, politisi tulus bengkok dengan berteriak "lari mereka pergi." Jika saldo Mind Control suara sepenuhnya dibuat pada abad 21, "Chase Dem" blasts keluar dari subwoofer seperti sebuah permata yang telah lama hilang dari Bob sendiri. Dengan lagu itu, Stephen mengatakan, "Ini seperti saya posting tagihan yang mengatakan," Hanya mengatakan tidak untuk politik. "
Sisi lebih lembut dan manis dari Stephen juga pada layar penuh dalam album. Sebuah mulus, pintar slab hip-hop yang menampilkan dosis courtesy aliran Brooklyn dari Mos Def pada album single pertama, "Hey Baby," didasarkan pada sebuah lagu Stephen akan menyanyi untuk anak-anaknya untuk menjaga mereka dari sedih ketika ia tur dengan The Makers Melody: ". Hei bayi / jangan khawatir / meskipun jalan yang berbatu / saya akan pulang ke Anda lagi" The hipnotis "Lonely Avenue," adalah manis, harmoni vokal dan organ-direndam mengambil gaya klasik Ray Charles-dilakukan Marley. "Aku penggemar berat Ray," kata Marley. "Saya tidak bisa menceritakan pertama kali aku mendengar dia, tapi aku tahu ya apa yang saya ingat adalah mendengar dia dan perasaan dia kesakitan." Blending modern dengan getaran suara akar klasik, Mind Control menemukan Stephen Marley tercatat warisan lebih jauh ke masa depan dengan sampel seperti potongan pintar dari lagu Topley Martina Burung "Amplas Kisses" terdengar di seluruh "Kau Gonna Tinggalkan."
Album ini termasuk trilogi macam ("Officer Jimmy Interlude," "The Traffic Jam," menampilkan Damian, dan "Bar Besi," menampilkan saudara Julian Marley, Mr Cheeks & Spragga Benz) terinspirasi oleh beberapa jam yang Stephen dan Julian dihabiskan di penjara Tallahassee pada tahun 2002 atas kepemilikan ganja: On "Besi Bar," di mana dia menyanyikan "!! Biarkan aku keluar / Biarkan aku keluar / aku singa yang marah," tanya Stephen dirinya sendiri, "Apa yang saya lakukan di sini , di antara serigala Untuk beberapa herbal?? Rasanya seperti aku seorang pembunuh. Kau tahu apa yang saya maksudkan Ya membuat saya merasa seperti aku seorang pembunuh, untuk beberapa herbal, di mana, ya tahu, itu budaya saya.? "
Genre-meshing "Fed Up" adalah ratapan seruling-pimpinan salah langkah romantis. "Dia berkata, 'Bagaimana bisa Anda memperlakukan saya seperti ini / Apa yang kita miliki? Lebih dari kata-kata bisa berkata," sementara menutup album "Inna Di Red," menampilkan Ben Harper, adalah bijaksana, shaker-membersihkan meditasi ketenangan batin .
Selain rekaman album debutnya, Stephen telah jongkok di studio yang berfungsi sebagai senjata rahasia di balik kedua masa lalu Damian dua pemenang Grammy serta belakang Ghetto Pemuda Internasional dan Gong Tuff cetakan. Selain memproduksi tahun 1999 eksekutif dipuji, bertabur bintang penghargaan kepada ayahnya, Chant Down Babel, keterampilan produksinya dapat didengar pada album oleh Buju Banton, saudara Julian dan Ziggy, ujung tombak, Eve, Erykah Badu, Capleton dan Mr Cheeks. Dia tampil sebagai vokalis, perkusi atau gitaris di album oleh semua di atas, serta album oleh Eric Clapton dan lain-lain. Marley terus bekerja pada musik baru untuk semua saudara-saudaranya.
Jika mereka merasa penting untuk melakukan warisan ayah mereka, itu bukan sesuatu yang Stephen dan saudara-saudaranya berpikir banyak tentang lagi. "Pekerjaan itu telah dilakukan," kata Stephen. "Kami adalah warisan sekarang."
Stephen juga memulai dua konser tur AS tahun ini, termasuk diakui "Bob Marley Roots, Rock Reggae Festival," mana saudara Stephen dan Ziggy Marley bergabung bersama untuk pertama kalinya dengan pionir reggae Bunny Wailer.
Stephen telah membangun dan meletakkan dasar untuk kebangkitan Marley full-blown keluarga dan dengan Mind Control, Stephen telah mencapai bahwa: Ini adalah album penuh keyakinan dan keanekaragaman dalam gaya dan emosi. "Saya tidak ingin menjadi seniman lain. Saya ingin membuat pernyataan, dan untuk melanjutkan warisan ini, ini warisan musik, dengan keluarga saya. Sama seperti saudara saya ... saya bercita-cita menjadi kekuatan hisab, saat Anda mendengar nama saya, Anda tahu kualitas dilengkapi dengan:. musik yang baik, pesan yang baik, getaran baik "
Simak
Baca secara fonetik
Kamus - Lihat kamus yang lebih detail
Stephanie Marley
Stephanie lahir di Kingston Jamaika 17 Agustus berbagi ulang tahunnya dengan pertama Jamaika Pahlawan Nasional dan pemimpin melawan penindasan, Marcus Garvey Mossiah. Dia dididik di Jamaika selama bertahun-tahun dia primer dan sekunder. Studinya membawanya ke London, Inggris dimana ia berhasil menyelesaikan A'Levels di Studi Sosial dan Psikologi. Stephanie furthered studinya di Psikologi, di The University of Western Ontario, Kanada pada usia 21. Meraih Bachelor of Arts-nya Gelar sebagai Hormatilah Roll Mahasiswa. Selama tiga tahun di Kanada, ia menjadi relawan di sekolah lokal untuk anak-anak menantang. Di sana dia mengembangkan pengetahuan di pendidikan anak usia dini dan kasih sayang bagi anak-anak dengan kebutuhan khusus.
Setelah completeing studinya, Stephanie pulang ke Jamaika dan menceburkan diri dalam bisnis keluarga musik dan hiburan. Selama tiga tahun berikutnya ia mendedikasikan waktunya sebagai Managing Director dari Bob Marley Foundation, Bob Marley Museum, Tuf Gong Internasional, Tuf Gong Recording, MENDESAK dan Rita Marley Foundation.
Saat ini tinggal di Nassau, Bahama di mana ia mengawasi pembangunan dan pengembangan proyek resor pertama Keluarga, Marley Resort & Spa, www.marleyresort.com. Dia juga berperan dalam membentuk entitas konser promosi, Tuff Gong Productions. Pada bulan Maret 2004 Stephanie dan timnya menggelar tahunan pertama Reggae All-Star Konser di Nassau.
Sebagai seorang ibu dari empat anak laki-laki energik, Stephanie terus membuktikan bahwa asuhan spiritual yang solid ditingkatkan dengan moral tradisional dan nilai-nilai merupakan dasar untuk menjadi panutan teladan. Sebuah Leo seperti ibunya, Stephanie tak diragukan lagi kemanusiaan.
Setelah completeing studinya, Stephanie pulang ke Jamaika dan menceburkan diri dalam bisnis keluarga musik dan hiburan. Selama tiga tahun berikutnya ia mendedikasikan waktunya sebagai Managing Director dari Bob Marley Foundation, Bob Marley Museum, Tuf Gong Internasional, Tuf Gong Recording, MENDESAK dan Rita Marley Foundation.
Saat ini tinggal di Nassau, Bahama di mana ia mengawasi pembangunan dan pengembangan proyek resor pertama Keluarga, Marley Resort & Spa, www.marleyresort.com. Dia juga berperan dalam membentuk entitas konser promosi, Tuff Gong Productions. Pada bulan Maret 2004 Stephanie dan timnya menggelar tahunan pertama Reggae All-Star Konser di Nassau.
Sebagai seorang ibu dari empat anak laki-laki energik, Stephanie terus membuktikan bahwa asuhan spiritual yang solid ditingkatkan dengan moral tradisional dan nilai-nilai merupakan dasar untuk menjadi panutan teladan. Sebuah Leo seperti ibunya, Stephanie tak diragukan lagi kemanusiaan.
Ky-Mani Marley
Ky-mani adalah nama yang cocok untuk seorang seniman yang kharismatik Afrika Timur namanya berarti petualangan Traveler. Anak tunggal dari juara tenis meja Anita Belnavis dan ikon reggae Bob Marley, Ky-mani Marley lahir di Falmouth, Jamaika. Pada usia sembilan ia pindah ke kota-batin Miami.
Pada awalnya, Ky-Mani tidak menyadari kemampuan musiknya, olahraga menjadi cinta pertamanya, tetapi dengan arah ibunya, ia mengambil pelajaran piano dan gitar dan terompet bermain di band sekolah yang tinggi. Selain memanfaatkan bakat musiknya Ky-Mani adalah atlet yang serius, bersaing dalam sepak bola dan sepak bola. Sebagai seorang remaja Ky-Mani mulai rap dan deejaying; ". Keburukan tidak perlu" pertamanya tunggal Ia menjadi terinspirasi sebagai penyanyi setelah diminta untuk menyanyikan sebuah hook untuk lagu selama sesi rekaman di sebuah studio di Miami. Keputusan untuk benar-benar masuk ke dunia hiburan menjulang lebih dari dia karena warisan ayahnya. Ky-Mani segera mulai bereksperimen dengan trek petelur, di kali dengan saudara-saudaranya, Stephen, Julian dan Damian.
Ky-Mani menandatangani kontrak dengan Shang Records di mana ia mencatat beberapa single: "Hakim Tidak" dengan Patra, diikuti dengan "Dear Dad," "Siapa The Cap Fit (remix)" dan "Sensimelia," semua yang ditambahkan ke reputasinya tumbuh sebagai master pada generasi baru musisi reggae. Pada tahun 1997, Ky-Mani bergabung dengan Praswell (Fugees) pada penutup hit Eddy Grant "Electric Avenue." Sejauh mana kekuatan bintang-Nya menjadi sangat jelas ketika Ky-Mani mengambil panggung di Midem (menampilkan musik internasional), ketika diadakan di Miami untuk pertama kalinya. Katering kepada audiens internasional dalam terisi penuh Cameo Theatre, Ky-Mani menyampaikan set peledak yang disiarkan secara langsung oleh CANA (Karibia News Agency) untuk 36 negara.
Ky-Mani segera menjadi subyek dari sebuah perang penawaran label intens. Dia menandatangani dengan Gee Records Street/V2 pada tahun 1997 di mana ia menyelesaikan sebuah kolaborasi dengan label mate PM Fajar di single "Gotta Be Movin 'On Up" (masuk akal Soundtrack, yang pergi Gold di Afrika). Kedua kerjasama membantu untuk mendirikan Ky-Mani luar komunitas reggae ketat merajut nya.
Ky-Mani kesediaan untuk merangkul semua genre musik juga nyata dalam, rilis tahun 1999 The Journey. Dari gitar Spanyol yang memperkenalkan "RudeBoy," untuk aliran rock pecinta "Fell in Love," "Apakah Tuhanku Gembala" yang sangat spiritual atau upeti rock mantap "Dear Dad," membawa Ky-mani lagu tema universal laced dengan wawasan pribadi dan gairah.
Memenuhi nama traveler petualangan bercabang keluar dari musik, Ky-mani Marley juga membuat nama untuk dirinya sebagai seorang aktor memainkan peran utama dalam film nomor satu bawah tanah keluar dari Jamaika Shottas diarahkan oleh Cess Silvera, dibintangi Spragga Benz dan Paul Campbell. Menampilkan diversifikasi dan bakat memainkan peran orang jahat di Shottas, Ky-mani Marley kemudian melanjutkan untuk bermain Kassa memimpin dengan co-star Cherine Anderson dalam Satu Cinta, sebuah film komedi romantis diresapi dengan musik dan budaya Jamaika.
Ky-mani Marley sekarang bekerja di album ketiganya menampilkan pertumbuhan sebagai seorang dualitas individu dan menggambarkan kepribadiannya: Ky-mani dan Maestro. Hasilnya adalah suara perkotaan berakar kuat pada reggae dan budaya hip hop. Album ini menjanjikan menjadi keberangkatan menyegarkan dari pop sintetik khas yang terkait dengan genre, dan sebagai gantinya akan menjadi representasi otentik hop urban-hip dan fusi reggae.
Pada awalnya, Ky-Mani tidak menyadari kemampuan musiknya, olahraga menjadi cinta pertamanya, tetapi dengan arah ibunya, ia mengambil pelajaran piano dan gitar dan terompet bermain di band sekolah yang tinggi. Selain memanfaatkan bakat musiknya Ky-Mani adalah atlet yang serius, bersaing dalam sepak bola dan sepak bola. Sebagai seorang remaja Ky-Mani mulai rap dan deejaying; ". Keburukan tidak perlu" pertamanya tunggal Ia menjadi terinspirasi sebagai penyanyi setelah diminta untuk menyanyikan sebuah hook untuk lagu selama sesi rekaman di sebuah studio di Miami. Keputusan untuk benar-benar masuk ke dunia hiburan menjulang lebih dari dia karena warisan ayahnya. Ky-Mani segera mulai bereksperimen dengan trek petelur, di kali dengan saudara-saudaranya, Stephen, Julian dan Damian.
Ky-Mani menandatangani kontrak dengan Shang Records di mana ia mencatat beberapa single: "Hakim Tidak" dengan Patra, diikuti dengan "Dear Dad," "Siapa The Cap Fit (remix)" dan "Sensimelia," semua yang ditambahkan ke reputasinya tumbuh sebagai master pada generasi baru musisi reggae. Pada tahun 1997, Ky-Mani bergabung dengan Praswell (Fugees) pada penutup hit Eddy Grant "Electric Avenue." Sejauh mana kekuatan bintang-Nya menjadi sangat jelas ketika Ky-Mani mengambil panggung di Midem (menampilkan musik internasional), ketika diadakan di Miami untuk pertama kalinya. Katering kepada audiens internasional dalam terisi penuh Cameo Theatre, Ky-Mani menyampaikan set peledak yang disiarkan secara langsung oleh CANA (Karibia News Agency) untuk 36 negara.
Ky-Mani segera menjadi subyek dari sebuah perang penawaran label intens. Dia menandatangani dengan Gee Records Street/V2 pada tahun 1997 di mana ia menyelesaikan sebuah kolaborasi dengan label mate PM Fajar di single "Gotta Be Movin 'On Up" (masuk akal Soundtrack, yang pergi Gold di Afrika). Kedua kerjasama membantu untuk mendirikan Ky-Mani luar komunitas reggae ketat merajut nya.
Ky-Mani kesediaan untuk merangkul semua genre musik juga nyata dalam, rilis tahun 1999 The Journey. Dari gitar Spanyol yang memperkenalkan "RudeBoy," untuk aliran rock pecinta "Fell in Love," "Apakah Tuhanku Gembala" yang sangat spiritual atau upeti rock mantap "Dear Dad," membawa Ky-mani lagu tema universal laced dengan wawasan pribadi dan gairah.
Memenuhi nama traveler petualangan bercabang keluar dari musik, Ky-mani Marley juga membuat nama untuk dirinya sebagai seorang aktor memainkan peran utama dalam film nomor satu bawah tanah keluar dari Jamaika Shottas diarahkan oleh Cess Silvera, dibintangi Spragga Benz dan Paul Campbell. Menampilkan diversifikasi dan bakat memainkan peran orang jahat di Shottas, Ky-mani Marley kemudian melanjutkan untuk bermain Kassa memimpin dengan co-star Cherine Anderson dalam Satu Cinta, sebuah film komedi romantis diresapi dengan musik dan budaya Jamaika.
Ky-mani Marley sekarang bekerja di album ketiganya menampilkan pertumbuhan sebagai seorang dualitas individu dan menggambarkan kepribadiannya: Ky-mani dan Maestro. Hasilnya adalah suara perkotaan berakar kuat pada reggae dan budaya hip hop. Album ini menjanjikan menjadi keberangkatan menyegarkan dari pop sintetik khas yang terkait dengan genre, dan sebagai gantinya akan menjadi representasi otentik hop urban-hip dan fusi reggae.
Julian Marley
Untuk Julian Marley, musik adalah hidup, kehidupan adalah musik dan kedua adalah berkat dari atas. "Dari musik usia kecil telah ada dalam hidupku. Ini hanya alam Dan adalah dengan inspirasi dari Yang Maha Tinggi yang saya membuat lagu-lagu saya,." Artis, putra Bob Marley, menjelaskan. Lahir pada tanggal 4 Juni, 1975 di London, Inggris, pengembangan Julian sebagai penyanyi / penulis lagu dimulai ketika, pada usia lima, ia memotong demo tape pertamanya, merekam versi komposisi klasik ayahnya, "Driver Slave," di Marley keluarga Tuff Gong studio di Kingston. Sejak awal yang menguntungkan, Julian telah mengabdikan dirinya untuk kehidupan dalam musik, menguasai berbagai instrumen dan menulis lagu yang mencerminkan dedikasi untuk upliftment spiritual dan perubahan sosial.
90-an adalah periode DAS bagi seniman muda. Selama tahun ini, Julian membentuk band sendiri (band Pemberontakan), merilis album kritis yang diakui (1996's Lion di Morning, di mana ia menulis atau co-menulis semua lagu) dan tur dunia, baik sebagai pemain solo didukung oleh Pemberontakan dan sebagai anggota Pemuda Ghetto International, sebuah musik kolektif yang anggota inti adalah Julian dan saudara-saudaranya, Stephen dan Damian. Bersama-sama, Julian dan Damian adalah pembuka untuk Ziggy Marley dan 1995 Melody Makers 'tur AS dan seniman yang ditampilkan pada tahun 1997 di tur rock berorientasi Lollapalooza festival. Julian juga membantu saudaranya Stephen dengan produksi platinum tahun 1999 jual Chant Down Babel dan, bersama dengan Spragga Benz dan saudara Marley Stephen, Cedella, Damian dan Ky-Mani, menyumbang versi terinspirasi dari "Master Blaster" untuk tahun 2003 Stevie Wonder tribute album , Konsepsi.
Julian penawaran terbaru, Sebuah Waktu dan Tempat adalah fusi organik reggae rootical dan suara semilir jazz yang mewakili tonggak berikutnya dalam jalur artistik. "Datang dari Lion in the Morning," Julian menjelaskan, "Saya memiliki lebih banyak pengetahuan dan aku tumbuh Dan ini adalah album yang sangat pribadi.. Banyak itu datang dari penalaran dengan saudara-saudara. Kami akan berbicara tentang situasi dan hanya mulai menulis dari sana. " Tiga belas trek, sebagai artis sendiri mengatakan, "sangat banyak waktu. Jika Anda check it out sekarang, sebagian dari musik di luar sana adalah tentang bling blings dan hal-hal gila. Lagu saya dapat dianggap sebagai panggilan bangun . "
Setiap lagu dibangun di atas dasar yang kokoh dari reggae tradisional tetapi mengandung berbagai pengaruh, menampilkan mencintai alam Julian musik. "Harder Dayz" adalah lagu hip hop apung berorientasi bahwa sampel riff sangkakala yang terkenal dari lagu ayahnya, "Natty Dread." "Membangun Bersama" (dengan menahan diri teriakan perang atas "itu mendukakan hati mereka / untuk melihat saya dan saya bersama-sama"), "Sistem" dan "Tidak dapat Jadilah Place" adalah klasik, hard-mengemudi reggae lagu kebangsaan dalam gaya seperti legenda sebagai Burning Spear, Jacob Miller dan Bob sendiri. Reggae-funky "One Way Train," menunjukkan gaya bebas Julian scatting kecakapan, samba-biruan "Sunshine" adalah sebuah lagu cinta Latin-Karibia dan "Duduk in the Dark" kenang zaman keemasan ska Jamaika. Di ujung lain spektrum dan mudah menyalurkan alur 70s progresif, adalah "Summer aster." Didukung oleh seruling, bagian tanduk dan gitar wah-wah, tune mendorong kesadaran spiritual pada tingkat universal.
Seperti halnya dengan semua proyek Marley, A Waktu dan Tempat benar-benar merupakan urusan keluarga. "Fitur album produksi sendiri, Stephen dan Damian, dengan Stephen datang dengan tinju untuk segalanya," kata Julian. Brothers Ziggy dan Rohan perkusi bermain di "Di mana Dia Lay" dan Bunny Wailer kontribusi perkusi untuk "Bapa's Place." Julian juga mengakui kontribusi band Pemberontakan itu. "Band ini telah berkembang selama beberapa tahun terakhir dengan anggota berubah, tapi inti tetap dengan bassman rootical yang sama, 'Dready' Owen Reid, yang besar." Dready dan seluruh kelompok akan berada di jalan dengan Julian saat ia tur untuk mendukung album baru.
Untuk Julian Marley, musik melampaui label. "Itu semua bermuara pada mendengarkan dan mencintai musik," alasan artis. "Jika Anda menyukai musik, apapun jenis musik, itu hanya datang melalui Anda Kami mencintai blues dan jazz dan semua jenis musik begitu saja. Filter melalui Anda.."
90-an adalah periode DAS bagi seniman muda. Selama tahun ini, Julian membentuk band sendiri (band Pemberontakan), merilis album kritis yang diakui (1996's Lion di Morning, di mana ia menulis atau co-menulis semua lagu) dan tur dunia, baik sebagai pemain solo didukung oleh Pemberontakan dan sebagai anggota Pemuda Ghetto International, sebuah musik kolektif yang anggota inti adalah Julian dan saudara-saudaranya, Stephen dan Damian. Bersama-sama, Julian dan Damian adalah pembuka untuk Ziggy Marley dan 1995 Melody Makers 'tur AS dan seniman yang ditampilkan pada tahun 1997 di tur rock berorientasi Lollapalooza festival. Julian juga membantu saudaranya Stephen dengan produksi platinum tahun 1999 jual Chant Down Babel dan, bersama dengan Spragga Benz dan saudara Marley Stephen, Cedella, Damian dan Ky-Mani, menyumbang versi terinspirasi dari "Master Blaster" untuk tahun 2003 Stevie Wonder tribute album , Konsepsi.
Julian penawaran terbaru, Sebuah Waktu dan Tempat adalah fusi organik reggae rootical dan suara semilir jazz yang mewakili tonggak berikutnya dalam jalur artistik. "Datang dari Lion in the Morning," Julian menjelaskan, "Saya memiliki lebih banyak pengetahuan dan aku tumbuh Dan ini adalah album yang sangat pribadi.. Banyak itu datang dari penalaran dengan saudara-saudara. Kami akan berbicara tentang situasi dan hanya mulai menulis dari sana. " Tiga belas trek, sebagai artis sendiri mengatakan, "sangat banyak waktu. Jika Anda check it out sekarang, sebagian dari musik di luar sana adalah tentang bling blings dan hal-hal gila. Lagu saya dapat dianggap sebagai panggilan bangun . "
Setiap lagu dibangun di atas dasar yang kokoh dari reggae tradisional tetapi mengandung berbagai pengaruh, menampilkan mencintai alam Julian musik. "Harder Dayz" adalah lagu hip hop apung berorientasi bahwa sampel riff sangkakala yang terkenal dari lagu ayahnya, "Natty Dread." "Membangun Bersama" (dengan menahan diri teriakan perang atas "itu mendukakan hati mereka / untuk melihat saya dan saya bersama-sama"), "Sistem" dan "Tidak dapat Jadilah Place" adalah klasik, hard-mengemudi reggae lagu kebangsaan dalam gaya seperti legenda sebagai Burning Spear, Jacob Miller dan Bob sendiri. Reggae-funky "One Way Train," menunjukkan gaya bebas Julian scatting kecakapan, samba-biruan "Sunshine" adalah sebuah lagu cinta Latin-Karibia dan "Duduk in the Dark" kenang zaman keemasan ska Jamaika. Di ujung lain spektrum dan mudah menyalurkan alur 70s progresif, adalah "Summer aster." Didukung oleh seruling, bagian tanduk dan gitar wah-wah, tune mendorong kesadaran spiritual pada tingkat universal.
Seperti halnya dengan semua proyek Marley, A Waktu dan Tempat benar-benar merupakan urusan keluarga. "Fitur album produksi sendiri, Stephen dan Damian, dengan Stephen datang dengan tinju untuk segalanya," kata Julian. Brothers Ziggy dan Rohan perkusi bermain di "Di mana Dia Lay" dan Bunny Wailer kontribusi perkusi untuk "Bapa's Place." Julian juga mengakui kontribusi band Pemberontakan itu. "Band ini telah berkembang selama beberapa tahun terakhir dengan anggota berubah, tapi inti tetap dengan bassman rootical yang sama, 'Dready' Owen Reid, yang besar." Dready dan seluruh kelompok akan berada di jalan dengan Julian saat ia tur untuk mendukung album baru.
Untuk Julian Marley, musik melampaui label. "Itu semua bermuara pada mendengarkan dan mencintai musik," alasan artis. "Jika Anda menyukai musik, apapun jenis musik, itu hanya datang melalui Anda Kami mencintai blues dan jazz dan semua jenis musik begitu saja. Filter melalui Anda.."
Simak
Baca secara fonetik
Kamus - Lihat kamus yang lebih detail
Damian Marley
Ketika "Welcome To Jamrock" meletus ke airwaves dan meledak di tengah iPod melalui 2005, datang sebagai kejutan bagi beberapa - tetapi tidak untuk Damian "Jr Gong" Marley. Lagu ini tentang hal terjauh dari persembahan musik komersial hari ini. Ini adalah deskripsi marah dan menyesal dari kemiskinan dan kekerasan politik melanda tanah airnya di Jamaika. Tapi "Welcome To Jamrock" memukul keras karena itu suara kebenaran. Belum lagi, hasil tahun kerja untuk membawa kebenaran yang terhadap cahaya. "Saya menghabiskan banyak waktu berpikir dan ini merupakan buah dari kerja itu," jelas anak bungsu dari keluarga Marley musikal "Lagu ini mungkin menjadi 'sukses' jadi mengapa harus buta itu.? Tapi kesuksesan tidak bisa mengejutkan diberikan waktu dimasukkan ke dalamnya. "
Jr Gong telah mengasah keterampilan untuk beberapa waktu. Dia membuat suara awal dengan lagu 1996, "Mr Marley," dan mayor label debut Halfway Tree, yang memamerkan hadiah yang unik untuk blending sajak realitas keras memukul dan musikalitas luar biasa eklektik. Dengan sensibilitas reggae klasik pada intinya dan jalankan melalui dengan aliran hip-hop, r & b dan dancehall, album selaras dengan juru cicip perkotaan dan memenangkan Grammy untuk Best Reggae Album pada tahun 2001.
"Sebuah Grammy di reggae adalah baik," mengamati dia. "Tapi itu akan menjadi besar untuk melihat reggae memenangkan Album Of The Yearï ¿½ ï ¿½ ï ¿½ ini bukan tentang satu orang mematikan dari sisa kepiting di dalam tong." Jadi sementara lambat-pembakar seperti "Itu Ditulis" dan "Educated Mop" menjadi klasik klub, Jr Gong adalah meletakkan dasar bagi trek yang akan menjadi Selamat Datang Untuk Jamrock, sebuah album yang akhirnya beberapa tahun dalam pembuatan. Mendengar album dan Anda langsung memahaminya sebagai karya perfeksionis. Jr Gong tidak terfokus pada keberhasilan semalam. "Beberapa lagu saja datang." Jamrock 'seperti itu, "ia menjelaskan. "Tapi lagu lain mengambil banyak lagi ini adalah musik jalanan,. Dan jalan-jalan harus merasakannya."
Dia bisa dipastikan jalanan akan. Mengikuti jalan dirintis oleh judul lagu, Selamat datang Untuk Jamrock dibuka dengan serangan yang menghancurkan "Konfrontasi." Hal ini Jr Gong di terbaik, berima dengan keyakinan seorang pengkhotbah jalanan dan kecerdasan seorang ekonom universitas. esensi Itu tersebar di seluruh album, bahkan ketika ia switch kecepatan dan mengeksplorasi riddims berbeda. "Ini seperti akan perang Kadang-kadang Anda harus memakai kamuflase untuk benar-benar masuk ke sana.," Kata Jr Gong dari beragam banding album. "Dancehall, r & b, hip-Hopi ¿½ ï ¿½ ï ¿½ itu lebih tentang perasaan Kami tidak hanya berusaha melakukan segmen dari campuran.. Kami sedang mencoba melakukan seluruh campuran."
Album ini adalah campuran itu. Jangan konten untuk menyampaikan langsung "reggae" album, Jr Gong menyentuh berbagai pihak atau kehidupan perkotaan seperti yang kita hidup hari ini, dari rohani berasap cinta balada "Ada For You" pada kemacetan kemunduran nostalgia "The Master Telah Datang Kembali." Hip-hop fans akan bump untuk "Pimpa Paradise," yang menampilkan Stephen Marley dan Black Pemikiran dari Akar sebagai robekan Nas ayat tentang "Jalan ke Sion." Sementara itu, kepala reggae klasik akan memicu ke suara kasar dari "Khaki Suit" yang menampilkan combo dari Bounty Killer dan EEK-A-Mouse. Bersama-sama, lagu di Welcome To Jamrock menyampaikan kesadaran yang dibingkai oleh lagu "Untuk Bayi", yang Jr Gong mengatakan terinspirasi oleh gagasan bahwa "kita membesarkan anak-anak kita dengan kebohongan yang sama kami diberitahu."
Dari pertama mendengarkan tidak bisa disangkal bahwa Jr Gong meledakan hadiah liris dengan kekuatan dan presisi, tetapi akan menjadi suatu kesalahan untuk berpikir kemampuan orang itu mulai dan berakhir di bilik rekaman. co Damian diproduksi semua kecuali tiga dari trek dengan saudaranya, Stephen, yang co-Eksekutif Diproduksi album dengan dia. Sementara Marley termuda menyarankan pengiriman berapi-api suaranya sebagian terinspirasi dengan melihat ikon dancehall sengit seperti Shabba Ranks, Ninjaman dan Cat Super di Jamaika festival Sunsplash reggae sebagai seorang pemuda, karyanya di papan menunjukkan dia menjadi murid mengetahui dari awal ' 80 suara digital akar Sly dan Robbie, sentuhan produksi lainnya Stephen dan keajaiban dalam rekaman ayahnya sendiri itu.
Ini adalah unsur yang mewakili ilmu di balik Welcome To suara Jamrock's langsung klasik dan rilis sesuai pada keluarga Tuff Gong / Ghetto Muda label Internasional. "Hal ini mencerminkan kita," kata Jr Gong sederhana. "Dan aku berkata menyebabkan kita 'bukan hanya saya yang membuat album Kami mengambil tongkat dari para tetua yang membuat pemimpin pemberontak yang baru musik-kita dari sekolah tua.."
Tanggapan ke "Welcome To Jamrock" harapan tinggi tunggal untuk catatan, dan 14 nya lagu - lagu cinta dan perang - memiliki kedalaman yang melebihi apa yang mungkin banyak diharapkan, mengingat takut kreativitas dan keyakinan yang kuat bahwa meresap iklim pop saat ini dan kehidupan sehari-hari kita secara umum. "Ini sulit yearsï ¿½ ï ¿½ ï ¿½ dan tahun ini telah tanda dan keajaiban dan mistikus Kita dalam waktu membuka pikiran sekarang banyak orang tidak memiliki penderitaan materi, tetapi penderitaan spiritual,." Dia menawarkan. "Welcome To Jamrock adalah tentang harapan, dan masih ada lagi untuk berbagi saya. Masih sangat dekat dengan awal."
Jr Gong telah mengasah keterampilan untuk beberapa waktu. Dia membuat suara awal dengan lagu 1996, "Mr Marley," dan mayor label debut Halfway Tree, yang memamerkan hadiah yang unik untuk blending sajak realitas keras memukul dan musikalitas luar biasa eklektik. Dengan sensibilitas reggae klasik pada intinya dan jalankan melalui dengan aliran hip-hop, r & b dan dancehall, album selaras dengan juru cicip perkotaan dan memenangkan Grammy untuk Best Reggae Album pada tahun 2001.
"Sebuah Grammy di reggae adalah baik," mengamati dia. "Tapi itu akan menjadi besar untuk melihat reggae memenangkan Album Of The Yearï ¿½ ï ¿½ ï ¿½ ini bukan tentang satu orang mematikan dari sisa kepiting di dalam tong." Jadi sementara lambat-pembakar seperti "Itu Ditulis" dan "Educated Mop" menjadi klasik klub, Jr Gong adalah meletakkan dasar bagi trek yang akan menjadi Selamat Datang Untuk Jamrock, sebuah album yang akhirnya beberapa tahun dalam pembuatan. Mendengar album dan Anda langsung memahaminya sebagai karya perfeksionis. Jr Gong tidak terfokus pada keberhasilan semalam. "Beberapa lagu saja datang." Jamrock 'seperti itu, "ia menjelaskan. "Tapi lagu lain mengambil banyak lagi ini adalah musik jalanan,. Dan jalan-jalan harus merasakannya."
Dia bisa dipastikan jalanan akan. Mengikuti jalan dirintis oleh judul lagu, Selamat datang Untuk Jamrock dibuka dengan serangan yang menghancurkan "Konfrontasi." Hal ini Jr Gong di terbaik, berima dengan keyakinan seorang pengkhotbah jalanan dan kecerdasan seorang ekonom universitas. esensi Itu tersebar di seluruh album, bahkan ketika ia switch kecepatan dan mengeksplorasi riddims berbeda. "Ini seperti akan perang Kadang-kadang Anda harus memakai kamuflase untuk benar-benar masuk ke sana.," Kata Jr Gong dari beragam banding album. "Dancehall, r & b, hip-Hopi ¿½ ï ¿½ ï ¿½ itu lebih tentang perasaan Kami tidak hanya berusaha melakukan segmen dari campuran.. Kami sedang mencoba melakukan seluruh campuran."
Album ini adalah campuran itu. Jangan konten untuk menyampaikan langsung "reggae" album, Jr Gong menyentuh berbagai pihak atau kehidupan perkotaan seperti yang kita hidup hari ini, dari rohani berasap cinta balada "Ada For You" pada kemacetan kemunduran nostalgia "The Master Telah Datang Kembali." Hip-hop fans akan bump untuk "Pimpa Paradise," yang menampilkan Stephen Marley dan Black Pemikiran dari Akar sebagai robekan Nas ayat tentang "Jalan ke Sion." Sementara itu, kepala reggae klasik akan memicu ke suara kasar dari "Khaki Suit" yang menampilkan combo dari Bounty Killer dan EEK-A-Mouse. Bersama-sama, lagu di Welcome To Jamrock menyampaikan kesadaran yang dibingkai oleh lagu "Untuk Bayi", yang Jr Gong mengatakan terinspirasi oleh gagasan bahwa "kita membesarkan anak-anak kita dengan kebohongan yang sama kami diberitahu."
Dari pertama mendengarkan tidak bisa disangkal bahwa Jr Gong meledakan hadiah liris dengan kekuatan dan presisi, tetapi akan menjadi suatu kesalahan untuk berpikir kemampuan orang itu mulai dan berakhir di bilik rekaman. co Damian diproduksi semua kecuali tiga dari trek dengan saudaranya, Stephen, yang co-Eksekutif Diproduksi album dengan dia. Sementara Marley termuda menyarankan pengiriman berapi-api suaranya sebagian terinspirasi dengan melihat ikon dancehall sengit seperti Shabba Ranks, Ninjaman dan Cat Super di Jamaika festival Sunsplash reggae sebagai seorang pemuda, karyanya di papan menunjukkan dia menjadi murid mengetahui dari awal ' 80 suara digital akar Sly dan Robbie, sentuhan produksi lainnya Stephen dan keajaiban dalam rekaman ayahnya sendiri itu.
Ini adalah unsur yang mewakili ilmu di balik Welcome To suara Jamrock's langsung klasik dan rilis sesuai pada keluarga Tuff Gong / Ghetto Muda label Internasional. "Hal ini mencerminkan kita," kata Jr Gong sederhana. "Dan aku berkata menyebabkan kita 'bukan hanya saya yang membuat album Kami mengambil tongkat dari para tetua yang membuat pemimpin pemberontak yang baru musik-kita dari sekolah tua.."
Tanggapan ke "Welcome To Jamrock" harapan tinggi tunggal untuk catatan, dan 14 nya lagu - lagu cinta dan perang - memiliki kedalaman yang melebihi apa yang mungkin banyak diharapkan, mengingat takut kreativitas dan keyakinan yang kuat bahwa meresap iklim pop saat ini dan kehidupan sehari-hari kita secara umum. "Ini sulit yearsï ¿½ ï ¿½ ï ¿½ dan tahun ini telah tanda dan keajaiban dan mistikus Kita dalam waktu membuka pikiran sekarang banyak orang tidak memiliki penderitaan materi, tetapi penderitaan spiritual,." Dia menawarkan. "Welcome To Jamrock adalah tentang harapan, dan masih ada lagi untuk berbagi saya. Masih sangat dekat dengan awal."
Cedella Marley
kehidupan Cedella Marley selalu berakar pada musik dan budaya. Tumbuh di perbukitan Jamaika dan berkeliling dunia sebagai pembuat Melody, Cedella telah memiliki yang terbaik dari kedua dunia - ". Sebuah negara sedikit dan sedikit rock-n-roll" Sebagai yang pertamaanak legenda reggae Bob Marley, Cedella telah menyaksikan sejarah dalam pembuatan. Dia terus-menerus menggabungkan pengaruh besar nya orang, tempat, budaya dan musik, berbagi semuanya dengan dunia melalui upaya-upaya kreatif nya.
Saat ini tinggal di Miami, Cedella saldo hidupnya sebagai CEO dari Tuf Gong International, salah satu dari empat Makers Melody, dan ibu waktu penuh tiga.
Dengan dua penghargaan Grammy dan delapan album diakui di bawah ikat pinggang mereka, Melody Makers terus tur internasional dan tampil pada berbagai acara TV. Sebagai kepala label rekaman awalnya dibentuk oleh ayahnya, Cedella telah mengembangkan pisau cukurketerampilan bisnis yang tajam. Dia adalah pemain yang alami dan telah menerima pujian kritis untuk bekerja pada layar nya dengan Gina Gershon di Joey Breaker. Dalam setiap aspek hidupnya, baik itu melakukan, mengelola sebuah perusahaan atau di rumah, Cedella aktif dan menghormati perlindungan warisan besar ayahnya dan gaya. Ini adalah tantangan dia bertemu dengan tekad, percaya diri dan energi.
Cedella telah memanfaatkan energi kreatif dan menaruh ke arah mengembangkan koleksi pakaian wanita disesuaikan, tepat bernama Catch A Fire, judul album pertama ayahnya. Dengan proyek ini, Cedella sekali lagi berniat untukmenyimpan kenangan ayahnya dan pesan hidup sementara berbagi dengan dunia melalui kepekaan fashion nya sendiri yang berbeda.
Saat ini tinggal di Miami, Cedella saldo hidupnya sebagai CEO dari Tuf Gong International, salah satu dari empat Makers Melody, dan ibu waktu penuh tiga.
Dengan dua penghargaan Grammy dan delapan album diakui di bawah ikat pinggang mereka, Melody Makers terus tur internasional dan tampil pada berbagai acara TV. Sebagai kepala label rekaman awalnya dibentuk oleh ayahnya, Cedella telah mengembangkan pisau cukurketerampilan bisnis yang tajam. Dia adalah pemain yang alami dan telah menerima pujian kritis untuk bekerja pada layar nya dengan Gina Gershon di Joey Breaker. Dalam setiap aspek hidupnya, baik itu melakukan, mengelola sebuah perusahaan atau di rumah, Cedella aktif dan menghormati perlindungan warisan besar ayahnya dan gaya. Ini adalah tantangan dia bertemu dengan tekad, percaya diri dan energi.
Cedella telah memanfaatkan energi kreatif dan menaruh ke arah mengembangkan koleksi pakaian wanita disesuaikan, tepat bernama Catch A Fire, judul album pertama ayahnya. Dengan proyek ini, Cedella sekali lagi berniat untukmenyimpan kenangan ayahnya dan pesan hidup sementara berbagi dengan dunia melalui kepekaan fashion nya sendiri yang berbeda.
Rita Marley
Secara internasional, nama Marley telah menjadi identik dengan musik reggae dan budaya Jamaika. Hal ini kebetulan bahwa kaum muda berbakat Rita Anderson, yang dibangkitkan dari anak usia dini di Palung Kota, ditakdirkan untuk menjadi bagian integral dari keluarga Marley musik. Dia membuat berkenalan dengan seorang pemuda Kota setempat Trench, Robert Nesta Marley dan kasih, iman dan musik menjadi ikatan mereka. Pada tahun 1966 mereka menikah dan hidup mereka menjadi selamanya terjalin.
Sebagai ibu pemimpin Keluarga Marley, Nana Rita Marley banyak memakai topi dan telah berperan dalam inisiasi dan penyelesaian karya besar internasional, regional dan lokal. Pada tahun 1986, ia memiliki visi dan kebijaksanaan untuk mengubah rumah Bob Marley Bob Marley ke Museum. Hal ini dalam kapasitasnya sebagai Pendiri dan Ketua Yayasan Robert Marley, Bob Marley Museum, sedangkan Bob Marley Trust, Bob Marley Group of Companies dan Rita Marley Foundation - yang Rita terus membuat komitmen mewujudkan ke karya-karya nya suami Bob Marley; anak-anaknya [GRAMMY Award pemenang Ziggy Marley & the Melody Makers], dan rakyatnya - dengan memenuhi misinya untuk mencerahkan, mendidik dan menghibur melalui filantropi dan musik. Dengan pembelian nya Records mantan Federal Marcus Garvey Drive dan relokasi selanjutnya Tuff Gong Internasional ke alamat baru - organisasi ini sekarang menjadi manufaktur rekaman terkemuka dan perusahaan distribusi di Jamaika, Karibia dan dunia.
"The berusia dilindungi, bayi dipelihara dan dirawat ini memang kata-kata yang menginspirasi visi yang mendorong dan mendorong Nana Rita -.. Dan yang berkelanjutan statusnya sebagai kekuatan semangat dan duta cinta dan musik reggae Dalam 1996 pemerintah Jamaika diberikan nya Orde Perbedaan untuk karya yang mengagumkan dan prestasi, yang banyak. Suster Rita adalah kepala Gereja Ortodoks Ethiopia Gedung Dana proyek utamanya adalah mendirikan sebuah Katedral pada mereka alamat Avenue Maxfield, di mana dia telah juga mendirikan Berhame Selassie Home untuk Usia. donasi nya dua ratus lima puluh hektar lahan pertanian kepada kelompok Nyabinghi Rastafarian di St, Toolies, Clarendon telah mendorong ideologi mereka mandiri Nana Rita juga. memberikan dukungan terus menerus dari makanan, pakaian dan persediaan medis kepada orang-orang masyarakat miskin, termasuk Home untuk Usia di St.Mary.
Sebagai donatur dari kemanusiaan yang tak terhitung jumlahnya karya-karya Nana Rita memperpanjang luar Jamaika dan telah mencapai sejauh Afrika. Sebuah pelindung dari Konkonuru Methodist Sekolah di Pegunungan Aburi dari Accra, Ghana, ia selalu meminta bantuan untuk anak-anak dan desa Konkonuru, di mana dia telah berhasil mempelopori perbaikan untuk jalan utama serta pengeboran air sumur untuk masyarakat.
Nana Rita telah baru-baru ini mengadopsi 35 anak-anak di Ethiopia, dan akan bekerja tekun terhadap dampak kehidupan mereka, dengan cara yang praktis dan positif. Selain itu Nana, seperti dia akrab disapa, telah membantu lebih dari 200 anak-anak dari Konkonuru Methodist Sekolah di Ghana dan masyarakat desa sekitarnya - di mana dia telah dinobatkan Ratu Pembangunan [Nkosoo Hemaa]. Bahkan dia akan membuka Marley Medical Centre dan sebuah studio rekaman di Ghana segera.
karir musik Rita Marley telah melihat produksi dari empat album yang sukses: Siapa yang merasa Hal Tahu Itu, Harambe, tahun 1992 GRAMMY dinominasikan album Kita Harus Carrv Aktif, dan Tontonan Untuk Tribuffalos, serta Awal reggae klasik album, dengan I-Threes . Dia mendesis 1982 hit "Satu Draw" Gelombang menciptakan seluruh dunia dan merupakan terlaris besar yang membuat sejarah musik sebagai reggae single pertama ke puncak Billboard Charts Disco. live performance-nya telah ditangkap pada video Magic Marley sebagai kenang-kenangan dari, konser 1996 yang memecahkan rekor hadir untuk Tahap Summer tahunan Konser di Central Park, New York.
Albumnya terbaru Sunshine Setelah fitur Hujan trek yang dihasilkan oleh putranya Stephen Marley, Sly dan Robbie, Grub "Asley" Cooper, Denis Charles dan Wyclef Jean.
Suster Rita telah secara ekstensif berkeliling Karibia, Afrika, Jepang, Kanada, Amerika, Pasifik Selatan, Australia, Inggris dan Eropa. Penampilannya dengan I-Threes, The Wailers dan anak-anaknya The Melody Makers - untuk kinerja dengan Fugees di GRAMMY Awards 1997 menandai pertama kalinya bahwa setiap artis reggae dilakukan untuk audiens GRAMMY. Rita dan saya tipe tiga juga melakukan setiap tahun di Universal Studios City Walk. Pada tahun 2003 Rita Marley mengunjungi pulau-pulau Pasifik Selatan Tahiti dan Noumea dan ini Ratu yang tak perlu dari Reggae adalah tamu spesial di konser Reggae All Stars di Nassau, Bahama.
Rita Marley O.D. (Ratu Reggae) menjunjung tinggi standar seni dan budaya reggae dan terus membawanya ke ketinggian baru. Musiknya mencerminkan fleksibilitas dan keragaman Reggae melalui campuran kelancaran Injil, Rhythm & Blues, Jazz dan Soca. Tentang pesan dalam musiknya, ini Ibu Ratu menyatakan: "Pesannya adalah sukacita, penuh kasih dan hidup bersama, pertempuran tidak, perang tidak ada Reggae adalah detak jantung seseorang Itu musik rakyat mana pun Anda pergi Anda mendapatkan respons yang sama... dari hitam dan putih sama ,"... dan dinyanyikan di album Harambe "Bukankah akan lebih baik untuk memiliki jenis saya perang, di mana senjata akan kasih dan damai dan harmonis?"
Otobiografinya No Woman No Cry diterbitkan oleh Hyperion, diluncurkan baru-baru ini di Eropa dan Afrika dan tersedia di seluruh dunia dengan terjemahan akan dicetak dalam bahasa Swahili, Spanyol, Perancis dan Jerman. Buku ini telah lama ditunggu telah menerima sambutan hangat dan ada banyak film sedang dibahas.
No Woman No Cry tersedia secara lokal di toko hadiah yang terletak di Bob Marley Museum dan didistribusikan oleh Novelty Trading Company Limited.
Suster Rita telah menjadi kekuatan pendorong di belakang menjaga Legacy suaminya Bob Marley aktivitas hidup dan satu utama adalah Perayaan Ulang Tahun Bob Marley setiap tahun di Jamaika. Pada tahun 2005, Suster Rita menggelar perayaan baik di Jamaika dan Afrika. Tahun itu, perayaan Afrika terjadi di Ethiopia. Pada tahun 2006, perayaan diadakan di Ghana, dan rencana sedang dilakukan untuk Perayaan Ulang Tahun Bob Marley tahun 2007 untuk mengambil tempat di Afrika Selatan, serta Jamaika.
Mrs.Rita Marley O.D. adalah, bangga bersemangat, wanita Jamaika percaya diri yang berterima kasih banyak berkat dan terus memberikan kembali kepada dua masyarakat dia mencintai dearly.ï ¿½ ï ¿½ ï ¿½ Jamaika dan. Afrika.
Sebagai ibu pemimpin Keluarga Marley, Nana Rita Marley banyak memakai topi dan telah berperan dalam inisiasi dan penyelesaian karya besar internasional, regional dan lokal. Pada tahun 1986, ia memiliki visi dan kebijaksanaan untuk mengubah rumah Bob Marley Bob Marley ke Museum. Hal ini dalam kapasitasnya sebagai Pendiri dan Ketua Yayasan Robert Marley, Bob Marley Museum, sedangkan Bob Marley Trust, Bob Marley Group of Companies dan Rita Marley Foundation - yang Rita terus membuat komitmen mewujudkan ke karya-karya nya suami Bob Marley; anak-anaknya [GRAMMY Award pemenang Ziggy Marley & the Melody Makers], dan rakyatnya - dengan memenuhi misinya untuk mencerahkan, mendidik dan menghibur melalui filantropi dan musik. Dengan pembelian nya Records mantan Federal Marcus Garvey Drive dan relokasi selanjutnya Tuff Gong Internasional ke alamat baru - organisasi ini sekarang menjadi manufaktur rekaman terkemuka dan perusahaan distribusi di Jamaika, Karibia dan dunia.
"The berusia dilindungi, bayi dipelihara dan dirawat ini memang kata-kata yang menginspirasi visi yang mendorong dan mendorong Nana Rita -.. Dan yang berkelanjutan statusnya sebagai kekuatan semangat dan duta cinta dan musik reggae Dalam 1996 pemerintah Jamaika diberikan nya Orde Perbedaan untuk karya yang mengagumkan dan prestasi, yang banyak. Suster Rita adalah kepala Gereja Ortodoks Ethiopia Gedung Dana proyek utamanya adalah mendirikan sebuah Katedral pada mereka alamat Avenue Maxfield, di mana dia telah juga mendirikan Berhame Selassie Home untuk Usia. donasi nya dua ratus lima puluh hektar lahan pertanian kepada kelompok Nyabinghi Rastafarian di St, Toolies, Clarendon telah mendorong ideologi mereka mandiri Nana Rita juga. memberikan dukungan terus menerus dari makanan, pakaian dan persediaan medis kepada orang-orang masyarakat miskin, termasuk Home untuk Usia di St.Mary.
Sebagai donatur dari kemanusiaan yang tak terhitung jumlahnya karya-karya Nana Rita memperpanjang luar Jamaika dan telah mencapai sejauh Afrika. Sebuah pelindung dari Konkonuru Methodist Sekolah di Pegunungan Aburi dari Accra, Ghana, ia selalu meminta bantuan untuk anak-anak dan desa Konkonuru, di mana dia telah berhasil mempelopori perbaikan untuk jalan utama serta pengeboran air sumur untuk masyarakat.
Nana Rita telah baru-baru ini mengadopsi 35 anak-anak di Ethiopia, dan akan bekerja tekun terhadap dampak kehidupan mereka, dengan cara yang praktis dan positif. Selain itu Nana, seperti dia akrab disapa, telah membantu lebih dari 200 anak-anak dari Konkonuru Methodist Sekolah di Ghana dan masyarakat desa sekitarnya - di mana dia telah dinobatkan Ratu Pembangunan [Nkosoo Hemaa]. Bahkan dia akan membuka Marley Medical Centre dan sebuah studio rekaman di Ghana segera.
karir musik Rita Marley telah melihat produksi dari empat album yang sukses: Siapa yang merasa Hal Tahu Itu, Harambe, tahun 1992 GRAMMY dinominasikan album Kita Harus Carrv Aktif, dan Tontonan Untuk Tribuffalos, serta Awal reggae klasik album, dengan I-Threes . Dia mendesis 1982 hit "Satu Draw" Gelombang menciptakan seluruh dunia dan merupakan terlaris besar yang membuat sejarah musik sebagai reggae single pertama ke puncak Billboard Charts Disco. live performance-nya telah ditangkap pada video Magic Marley sebagai kenang-kenangan dari, konser 1996 yang memecahkan rekor hadir untuk Tahap Summer tahunan Konser di Central Park, New York.
Albumnya terbaru Sunshine Setelah fitur Hujan trek yang dihasilkan oleh putranya Stephen Marley, Sly dan Robbie, Grub "Asley" Cooper, Denis Charles dan Wyclef Jean.
Suster Rita telah secara ekstensif berkeliling Karibia, Afrika, Jepang, Kanada, Amerika, Pasifik Selatan, Australia, Inggris dan Eropa. Penampilannya dengan I-Threes, The Wailers dan anak-anaknya The Melody Makers - untuk kinerja dengan Fugees di GRAMMY Awards 1997 menandai pertama kalinya bahwa setiap artis reggae dilakukan untuk audiens GRAMMY. Rita dan saya tipe tiga juga melakukan setiap tahun di Universal Studios City Walk. Pada tahun 2003 Rita Marley mengunjungi pulau-pulau Pasifik Selatan Tahiti dan Noumea dan ini Ratu yang tak perlu dari Reggae adalah tamu spesial di konser Reggae All Stars di Nassau, Bahama.
Rita Marley O.D. (Ratu Reggae) menjunjung tinggi standar seni dan budaya reggae dan terus membawanya ke ketinggian baru. Musiknya mencerminkan fleksibilitas dan keragaman Reggae melalui campuran kelancaran Injil, Rhythm & Blues, Jazz dan Soca. Tentang pesan dalam musiknya, ini Ibu Ratu menyatakan: "Pesannya adalah sukacita, penuh kasih dan hidup bersama, pertempuran tidak, perang tidak ada Reggae adalah detak jantung seseorang Itu musik rakyat mana pun Anda pergi Anda mendapatkan respons yang sama... dari hitam dan putih sama ,"... dan dinyanyikan di album Harambe "Bukankah akan lebih baik untuk memiliki jenis saya perang, di mana senjata akan kasih dan damai dan harmonis?"
Otobiografinya No Woman No Cry diterbitkan oleh Hyperion, diluncurkan baru-baru ini di Eropa dan Afrika dan tersedia di seluruh dunia dengan terjemahan akan dicetak dalam bahasa Swahili, Spanyol, Perancis dan Jerman. Buku ini telah lama ditunggu telah menerima sambutan hangat dan ada banyak film sedang dibahas.
No Woman No Cry tersedia secara lokal di toko hadiah yang terletak di Bob Marley Museum dan didistribusikan oleh Novelty Trading Company Limited.
Suster Rita telah menjadi kekuatan pendorong di belakang menjaga Legacy suaminya Bob Marley aktivitas hidup dan satu utama adalah Perayaan Ulang Tahun Bob Marley setiap tahun di Jamaika. Pada tahun 2005, Suster Rita menggelar perayaan baik di Jamaika dan Afrika. Tahun itu, perayaan Afrika terjadi di Ethiopia. Pada tahun 2006, perayaan diadakan di Ghana, dan rencana sedang dilakukan untuk Perayaan Ulang Tahun Bob Marley tahun 2007 untuk mengambil tempat di Afrika Selatan, serta Jamaika.
Mrs.Rita Marley O.D. adalah, bangga bersemangat, wanita Jamaika percaya diri yang berterima kasih banyak berkat dan terus memberikan kembali kepada dua masyarakat dia mencintai dearly.ï ¿½ ï ¿½ ï ¿½ Jamaika dan. Afrika.
![]() |
| Add caption |
Simak
Baca secara fonetik
Sabtu, 16 Oktober 2010
sejarah bob marley
Terlahir dengan nama Robert Nesta Marley pada Februari 1945 di St. Ann, Jamaika, Bob Marley berayahkan seorang kulit putih dan ibu kulit hitam. Pada tahun 1950-an Bob beserta keluarganya pindah ke ibu kota Jamaika, Kingston. Di kota inilah obsesinya terhadap musik sebagai profesi menemukan pelampiasan. Waktu itu Bob Marley banyak mendengarkan musik R&B dan soul, yang kemudian hari menjadi inspirasi irama reggae, melalui siaran radio Amerika. Selain itu di jalanan Kingston dia menikmati hentakan irama Ska dan Steadybeat dan kemudian mencoba memainkannya sendiri di studio-studio musik kecil di Kingston.
Bersama Peter McIntosh dan Bunny Livingston, Bob membentuk The Wailing Wailers yang mengeluarkan album perdana di tahun 1963 dengan hit “Simmer Down”. Lirik lagu mereka banyak berkisah tentang “rude bwai” (rude boy), anak-anak muda yang mencari identitas diri dengan menjadi berandalan di jalanan Kingston. The Wailing Wailers bubar pada pertengahan 1960-an dan sempat membuat penggagasnya patah arang hingga memutuskan untuk berkelana di Amerika. Pada bulan April 1966 Bob kembali ke Jamaika, bertepatan dengan kunjungan HIM Haile Selassie I —raja Ethiopia– ke Jamaika untuk bertemu penganut Rastafari. Kharisma sang raja membawa Bob menjadi penghayat ajaran Rastafari pada tahun 1967, dan bersama The Wailer, band barunya yang dibentuk setahun kemudian bersama dua personil lawas Mc Intosh dan Livingston, dia menyuarakan nilai-nilai ajaran Rasta melalui reggae. Penganut Rastafari lantas menganggap Bob menjalankan peran profetik sebagaimana para nabi, menyebarkan inspirasi dan nilai Rasta melalui lagu-lagunya.
The Wailers bubar di tahun 1971, namun Bob segera membentuk band baru bernama Bob Marley and The Wailers. Tahun 1972 album Catch A Fire diluncurkan. Menyusul kemudian Burning (1973–berisi hits “Get Up, Stand Up” dan “ I Shot the Sheriff” yang dipopulerkan Eric Clapton), Natty Dread (1975), Rastaman Vibration (1976) dan Uprising (1981) yang makin memantapkan reggae sebagai musik mainstream dengan Bob Marley sebagai ikonnya.
Pada tahun 1978, Bob Marley menerima Medali Perdamaian dari PBB sebagai penghargaan atas upayanya mempromosikan perdamaian melalui lagu-lagunya. Sayang, kanker mengakhiri hidupnya pada 11 Mei 1981 saat usia 36 tahun di ranjang rumah sakit Miami, AS, seusai menggelar konser internasional di Jerman. Sang Nabi kaum Rasta telah berpulang, namun inspirasi humanistiknya tetap mengalun sepanjang zaman.
One Love! One Heart!
Lets get together and feel all right.
Hear the children cryin (One Love!);
Hear the children cryin (One Heart!)
(One Love / People Get Ready)
Dreadlock
Selain Bob Marley dan Jamaika, rambut gimbal atau lazim disebut “dreadlocks” menjadi titik perhatian dalam fenomena reggae. Saat ini dreadlock selalu diidentikkan dengan musik reggae, sehingga secara kaprah orang menganggap bahwa para pemusik reggae yang melahirkan gaya rambut bersilang-belit (locks) itu. Padahal jauh sebelum menjadi gaya, rambut gimbal telah menyusuri sejarah panjang.
Konon, rambut gimbal sudah dikenal sejak tahun 2500 SM. Sosok Tutankhamen, seorang fir’aun dari masa Mesir Kuno, digambarkan memelihara rambut gimbal. Demikian juga Dewa Shiwa dalam agama Hindu. Secara kultural, sejak beratus tahun yang lalu banyak suku asli di Afrika, Australia dan New Guinea yang dikenal dengan rambut gimbalnya. Di daerah Dieng, Wonosobo hingga kini masih tersisa adat memelihara rambut gimbal para balita sebagai ungkapan spiritualitas tradisional.
Membiarkan rambut tumbuh memanjang tanpa perawatan, sehingga akhirnya saling membelit membentuk gimbal, memang telah menjadi bagian praktek gerakan-gerakan spiritualitas di kebudayaan Barat maupun Timur. Kaum Nazarit di Barat, dan para penganut Yogi, Gyani dan Tapasvi dari segala sekte di India, memiliki rambut gimbal yang dimaksudkan sebagai pengingkaran pada penampilan fisik yang fana, menjadi bagian dari jalan spiritual yang mereka tempuh. Selain itu ada kepercayaan bahwa rambut gimbal membantu meningkatkan daya tahan tubuh, kekuatan mental-spiritual dan supernatural. Keyakinan tersebut dilatari kepercayaan bahwa energi mental dan spiritual manusia keluar melalui ubun-ubun dan rambut, sehingga ketika rambut terkunci belitan maka energi itu akan tertahan dalam tubuh.
Seiring dimulainya masa industrial pada abad ke-19, rambut gimbal mulai sulit diketemukan di daerah Barat. Sampai ketika pada tahun 1914 Marcus Garvey memperkenalkan gerakan religi dan penyadaran identitas kulit hitam lewat UNIA, aspek spiritualitas rambut gimbal dalam agama Hindu dan kaum tribal Afrika diadopsi oleh pengikut gerakan ini. Mereka menyebut diri sebagai kaum “Dread” untuk menyatakan bahwa mereka memiliki rasa gentar dan hormat (dread) pada Tuhan. Rambut gimbal para Dread iniah yang memunculkan istilah dreadlocks—tatanan rambut para Dread. Saat Rastafarianisme menjadi religi yang dikukuhi kelompok ini pada tahun 1930-an, dreadlocks juga menjelma menjadi simbolisasi sosial Rasta (pengikut ajaran Rastafari).
Simbolisasi ini kental terlihat ketika pada tahun 1930-an Jamaika mengalami gejolak sosial dan politik. Kelompok Rasta merasa tidak puas dengan kondisi sosial dan pemerintah yang ada, lantas membentuk masyarakat tersendiri yang tinggal di tenda-tenda yang didirikan diantara semak belukar. Mereka memiliki tatanan nilai dan praktek keagamaan tersendiri, termasuk memelihara rambut gimbal. Dreadlocks juga mereka praktekkan sebagai pembeda dari para “baldhead” (sebutan untuk orang kulit putih berambut pirang), yang mereka golongkan sebagai kaum Babylon—istilah untuk penguasa penindas. Pertengahan tahun 1960-an perkemahan kelompok Rasta ditutup dan mereka dipindahkan ke daerah Kingston, seperti di kota Trench Town dan Greenwich, tempat dimana musik reggae lahir pada tahun 1968.
Ketika musik reggae memasuki arus besar musik dunia pada akhir tahun 1970-an, tak pelak lagi sosok Bob Marley dan rambut gimbalnya menjadi ikon baru yang dipuja-puja. Dreadlock dengan segera menjadi sebuah trend baru dalam tata rambut dan cenderung lepas dari nilai spiritualitasnya. Apalagi ketika pada tahun 1990-an, dreadlocks mewarnai penampilan para musisi rock dan menjadi bagian dari fashion dunia. Dreadlock yang biasanya membutuhkan waktu sekitar lima tahun untuk terbentuk, sejak saat itu bisa dibuat oleh salon-salon rambut hanya dalam lima jam! Aneka gaya dreadlock pun ditawarkan, termasuk rambut aneka warna dan “dread perms” alias gaya dreadlock yang permanen.
Meski cenderung lebih identik dengan fashion, secara mendasar dreadlock tetap menjadi bentuk ungkap semangat anti kekerasan, anti kemapanan dan solidaritas untuk kalangan minoritas tertindas.
SEJARAH MUSIK REGGAE
“Musik Jamaica Pendahulu”
Menurut
sejarah Jamaica, budak yang membawa drum dari Africa disebut “Burru”
yang jadi bagian aransemen lagu yang disebut “talking drums” (drum yang
bicara) yang asli dari Africa Barat. “Jonkanoo” adalah musik budaya
campuran Afrika, Eropa dan Jamaika yang terdiri dari permainan drum,
rattle (alat musik berderik) dan conch tiup. Acara ini muncul saat
natal dilengkapi penari topeng. Jonkanoos pada awalnya adalah tarian
para petani, yang belakangan baru disadari bahwa sebenarnya mereka
berkomunikasi dengan drum dan conch itu. Tahun berikutnya, Calypso dari
Trinidad & Tobago datang membawa Samba yang berasal dari Amerika
Tengah dan diperkenalkan ke orang – orang Jamaika untuk membentuk
sebuah campuran baru yang disebut Mento. Mento sendiri adalah musik
sederhana dengan lirik lucu diiringi gitar, banjo, tambourine, shaker,
scraper dan rumba atau kotak bass. Bentuk ini kemudian populer pada
tahun 20 dan 30an dan merupakan bentuk musik Jamaika pertama yang
menarik perhatian seluruh pulaunya. Saat ini Mento masih bisa dinikmati
sajian turisme. SKA yang sudah muncul pada tahun 40 – 50an sebenarnya
disebutkan oleh History of Jamaican Music, dipengaruhi oleh Swing,
Rythym & Blues dari Amrik. SKA sebenarnya adalah suara big band
dengan aransemen horn (alat tiup), piano, dan ketukan cepat “bop”. Ska
kemudian dengan mudah beralih dan menghasilkan bentuk tarian “skankin”
pad awal 60an. Bintang Jamaica awal antara lain Byron Lee and the
Dragonaires yang dibentuk pada 1956 yang kemudian dianggap sebagai
pencipta “ska”. Perkembangan Ska yang kemudian melambatkan temponya
pada pertengahan 60an memunculkan “Rock Steady” yang punta tune bass
berat dan dipopulerkan oleh Leroy Sibbles dari group Heptones dan
menjadi musik dance Jamaika pertama di 60an.
“Reggae N Rasta”
Bob
Marley tentunya adalah bintang musik “dunia ketiga” pertama yang jadi
penyanyi group Bob Marley & The Wailers dan berhasil memperkenalkan
reggae lebih universal. Meskipun demikian, reggae dianggap banyak orang
sebagai peninggalan King of Reggae Music, Hon. Robert Nesta Marley.
Ditambah lagi dengan hadirnya “The Harder they Come” pada tahun 1973,
Reggae tambah dikenal banyak orang. Meninggalnya Bob Marley kemudian
memang membawa kesedihan besar buat dunia, namun penerusnya seperti
Freddie McGregor, Dennis Brown, Garnett Silk, Marcia Fiffths dan Rita
Marley serta beberapa kerabat keluarga Marley bermunculan. Rasta adalah
jelas pembentuk musik Reggae yang dijadikan senjata oleh Bob Marley
untuk menyebarkan Rasta keseluruh dunia. Musik yang luar biasa ini
tumbuh dari ska yang menjadi elemen style American R&B dan
Carribean. Beberapa pendapat menyatakan juga ada pengaruh : folk music,
musik gereja Pocomania, Band jonkanoo, upacara – upacara petani, lagu
kerja tanam, dan bentuk mento. Nyahbingi adalah bentuk musik paling
alami yang sering dimainkan pada saat pertemuan – pertemuan Rasta,
menggunakan 3 drum tangan (bass, funde dan repeater : contoh ada di
Mystic Revelation of Rastafari). Akar reggae sendiri selalu menyelami
tema penderitaan buruh paksa (ghetto dweller), budak di Babylon, Haile
Selassie (semacam manusia dewa) dan harapan kembalinya Afrika. Setelah
Jamaica merdeka 1962, buruknya perkembangan pemerintahan dan pergerakan
Black Power di US kemudian mendorong bangkitnya Rasta. Berbagai
kejadian monumentalpun terjadi seiring perkembangan ini.
“Apa sih Reggae”
Reggae
sendiri adalah kombinasi dari iringan tradisional Afrika, Amerika dan
Blues serta folk (lagu rakyat) Jamaika. Gaya sintesis ini jelas
menunjukkan keaslian Jamaika dan memasukkan ketukan putus – putus
tersendiri, strumming gitar ke arah atas, pola vokal yang ‘berkotbah’
dan lirik yang masih seputar tradisi religius Rastafari. Meski banyak
keuntungan komersial yang sudah didapat dari reggae, Babylon (Jamaika),
pemerintah yang ketat seringkali dianggap membatasi gerak namun bukan
aspek politis Rastafarinya. “Reg-ay” bisa dibilang muncul dari anggapan
bahwa reggae adalah style musik Jamaika yang berdasar musik soul
Amerika namun dengan ritem yang ‘dibalik’ dan jalinan bass yang
menonjol. Tema yang diangkat emang sering sekitar Rastafari, protes
politik, dan rudie (pahlawan hooligan). Bentuk yang ada sebelumnya (ska
& rocksteady) kelihatan lebih kuat pengaruh musik Afrika -
Amerika-nya walaupun permainan gitarnya juga mengisi ‘lubang – lubang’
iringan yang kosong serta drum yang kompleks. Di Reggae kontemporer,
permainan drum diambil dari ritual Rastafarian yang cenderung mistis
dan sakral, karena itu temponya akan lebih kalem dan bertitik berat
pada masalah sosial, politik serta pesan manusiawi.
“Ngga asli Jamaika lho!”
Reggae
memang adalah musik unik bagi Jamaika, ironisnya akarnya berasal dari
New Orleans R&B. Nenek moyang terdekatnya, ska berasal berasal dari
New Orleans R&B yang didengar para musisi Jamaika dari siaran radio
Amrik lewat radio transistor mereka. Dengan berpedoman pada iringan
gitar pas – pasan dan putus – putusadalah interprestasi mereka akan
R&B dan mampu jadi populer di tahun 60an. Selanjutnya semasa musim
panas yang terik, merekapun kepanasan kalo musti mainin ska plus
tarinya, hasilnya lagunya diperlambat dan lahirlah Reggae. Sejak itu,
Reggae terbukti bisa jadi sekuat Blues dan memiliki kekuatan
interprestasi yang juga bisa meminjam dari Rocksteady (dulu) dan bahkan
musik Rock (sekarang). Musik Afrika pada dasarnya ada di kehidupan
sehari-hari, baik itu di jalan, bus, tempat umum, tempat kerja ato
rumah yang jadi semacam semangat saat kondisi sulit dan mampu
memberikan kekuatan dan pesan tersendiri. Hasilnya, Reggae musik bukan
cuma memberikan relaksasi, tapi juga membawa pesan cinta, damai,
kesatuan dan keseimbangan serta mampu mengendurkan ketegangan.
“It’s Influences”
Saat
rekaman Jamaika telah tersebar ke seluruh dunia, sulit rasanya
menyebutkan berapa banyak genre musik popular sebesar Reggae selama dua
dekade. Hits – hits Reggae bahkan kemudian telah dikuasai oleh bintang
Rock asli mulai Eric Clapton sampai Stones hingga Clash dan Fugees.
Disamping itu, Reggae juga dianggap banyak mempengaruhi pesona tari
dunia tersendiri. Budaya ‘Dancehall’ Jamaika yang menonjol plus sound
system megawatt, rekaman yang eksklusif, iringan drum dan bass, dan
lantunan rap dengan iringannya telah menjadi budaya tari dan tampilan
yang luar biasa. Inovasi Reggae lainnya adalah Dub remix yang sudah
diasimilasi menjadi musik populer lainnya lebih luas lagi.
Bersama Peter McIntosh dan Bunny Livingston, Bob membentuk The Wailing Wailers yang mengeluarkan album perdana di tahun 1963 dengan hit “Simmer Down”. Lirik lagu mereka banyak berkisah tentang “rude bwai” (rude boy), anak-anak muda yang mencari identitas diri dengan menjadi berandalan di jalanan Kingston. The Wailing Wailers bubar pada pertengahan 1960-an dan sempat membuat penggagasnya patah arang hingga memutuskan untuk berkelana di Amerika. Pada bulan April 1966 Bob kembali ke Jamaika, bertepatan dengan kunjungan HIM Haile Selassie I —raja Ethiopia– ke Jamaika untuk bertemu penganut Rastafari. Kharisma sang raja membawa Bob menjadi penghayat ajaran Rastafari pada tahun 1967, dan bersama The Wailer, band barunya yang dibentuk setahun kemudian bersama dua personil lawas Mc Intosh dan Livingston, dia menyuarakan nilai-nilai ajaran Rasta melalui reggae. Penganut Rastafari lantas menganggap Bob menjalankan peran profetik sebagaimana para nabi, menyebarkan inspirasi dan nilai Rasta melalui lagu-lagunya.
The Wailers bubar di tahun 1971, namun Bob segera membentuk band baru bernama Bob Marley and The Wailers. Tahun 1972 album Catch A Fire diluncurkan. Menyusul kemudian Burning (1973–berisi hits “Get Up, Stand Up” dan “ I Shot the Sheriff” yang dipopulerkan Eric Clapton), Natty Dread (1975), Rastaman Vibration (1976) dan Uprising (1981) yang makin memantapkan reggae sebagai musik mainstream dengan Bob Marley sebagai ikonnya.
Pada tahun 1978, Bob Marley menerima Medali Perdamaian dari PBB sebagai penghargaan atas upayanya mempromosikan perdamaian melalui lagu-lagunya. Sayang, kanker mengakhiri hidupnya pada 11 Mei 1981 saat usia 36 tahun di ranjang rumah sakit Miami, AS, seusai menggelar konser internasional di Jerman. Sang Nabi kaum Rasta telah berpulang, namun inspirasi humanistiknya tetap mengalun sepanjang zaman.
One Love! One Heart!
Lets get together and feel all right.
Hear the children cryin (One Love!);
Hear the children cryin (One Heart!)
(One Love / People Get Ready)
Dreadlock
Selain Bob Marley dan Jamaika, rambut gimbal atau lazim disebut “dreadlocks” menjadi titik perhatian dalam fenomena reggae. Saat ini dreadlock selalu diidentikkan dengan musik reggae, sehingga secara kaprah orang menganggap bahwa para pemusik reggae yang melahirkan gaya rambut bersilang-belit (locks) itu. Padahal jauh sebelum menjadi gaya, rambut gimbal telah menyusuri sejarah panjang.
Konon, rambut gimbal sudah dikenal sejak tahun 2500 SM. Sosok Tutankhamen, seorang fir’aun dari masa Mesir Kuno, digambarkan memelihara rambut gimbal. Demikian juga Dewa Shiwa dalam agama Hindu. Secara kultural, sejak beratus tahun yang lalu banyak suku asli di Afrika, Australia dan New Guinea yang dikenal dengan rambut gimbalnya. Di daerah Dieng, Wonosobo hingga kini masih tersisa adat memelihara rambut gimbal para balita sebagai ungkapan spiritualitas tradisional.
Membiarkan rambut tumbuh memanjang tanpa perawatan, sehingga akhirnya saling membelit membentuk gimbal, memang telah menjadi bagian praktek gerakan-gerakan spiritualitas di kebudayaan Barat maupun Timur. Kaum Nazarit di Barat, dan para penganut Yogi, Gyani dan Tapasvi dari segala sekte di India, memiliki rambut gimbal yang dimaksudkan sebagai pengingkaran pada penampilan fisik yang fana, menjadi bagian dari jalan spiritual yang mereka tempuh. Selain itu ada kepercayaan bahwa rambut gimbal membantu meningkatkan daya tahan tubuh, kekuatan mental-spiritual dan supernatural. Keyakinan tersebut dilatari kepercayaan bahwa energi mental dan spiritual manusia keluar melalui ubun-ubun dan rambut, sehingga ketika rambut terkunci belitan maka energi itu akan tertahan dalam tubuh.
Seiring dimulainya masa industrial pada abad ke-19, rambut gimbal mulai sulit diketemukan di daerah Barat. Sampai ketika pada tahun 1914 Marcus Garvey memperkenalkan gerakan religi dan penyadaran identitas kulit hitam lewat UNIA, aspek spiritualitas rambut gimbal dalam agama Hindu dan kaum tribal Afrika diadopsi oleh pengikut gerakan ini. Mereka menyebut diri sebagai kaum “Dread” untuk menyatakan bahwa mereka memiliki rasa gentar dan hormat (dread) pada Tuhan. Rambut gimbal para Dread iniah yang memunculkan istilah dreadlocks—tatanan rambut para Dread. Saat Rastafarianisme menjadi religi yang dikukuhi kelompok ini pada tahun 1930-an, dreadlocks juga menjelma menjadi simbolisasi sosial Rasta (pengikut ajaran Rastafari).
Simbolisasi ini kental terlihat ketika pada tahun 1930-an Jamaika mengalami gejolak sosial dan politik. Kelompok Rasta merasa tidak puas dengan kondisi sosial dan pemerintah yang ada, lantas membentuk masyarakat tersendiri yang tinggal di tenda-tenda yang didirikan diantara semak belukar. Mereka memiliki tatanan nilai dan praktek keagamaan tersendiri, termasuk memelihara rambut gimbal. Dreadlocks juga mereka praktekkan sebagai pembeda dari para “baldhead” (sebutan untuk orang kulit putih berambut pirang), yang mereka golongkan sebagai kaum Babylon—istilah untuk penguasa penindas. Pertengahan tahun 1960-an perkemahan kelompok Rasta ditutup dan mereka dipindahkan ke daerah Kingston, seperti di kota Trench Town dan Greenwich, tempat dimana musik reggae lahir pada tahun 1968.
Ketika musik reggae memasuki arus besar musik dunia pada akhir tahun 1970-an, tak pelak lagi sosok Bob Marley dan rambut gimbalnya menjadi ikon baru yang dipuja-puja. Dreadlock dengan segera menjadi sebuah trend baru dalam tata rambut dan cenderung lepas dari nilai spiritualitasnya. Apalagi ketika pada tahun 1990-an, dreadlocks mewarnai penampilan para musisi rock dan menjadi bagian dari fashion dunia. Dreadlock yang biasanya membutuhkan waktu sekitar lima tahun untuk terbentuk, sejak saat itu bisa dibuat oleh salon-salon rambut hanya dalam lima jam! Aneka gaya dreadlock pun ditawarkan, termasuk rambut aneka warna dan “dread perms” alias gaya dreadlock yang permanen.
Meski cenderung lebih identik dengan fashion, secara mendasar dreadlock tetap menjadi bentuk ungkap semangat anti kekerasan, anti kemapanan dan solidaritas untuk kalangan minoritas tertindas.
SEJARAH MUSIK REGGAE
“Musik Jamaica Pendahulu”
Menurut
sejarah Jamaica, budak yang membawa drum dari Africa disebut “Burru”
yang jadi bagian aransemen lagu yang disebut “talking drums” (drum yang
bicara) yang asli dari Africa Barat. “Jonkanoo” adalah musik budaya
campuran Afrika, Eropa dan Jamaika yang terdiri dari permainan drum,
rattle (alat musik berderik) dan conch tiup. Acara ini muncul saat
natal dilengkapi penari topeng. Jonkanoos pada awalnya adalah tarian
para petani, yang belakangan baru disadari bahwa sebenarnya mereka
berkomunikasi dengan drum dan conch itu. Tahun berikutnya, Calypso dari
Trinidad & Tobago datang membawa Samba yang berasal dari Amerika
Tengah dan diperkenalkan ke orang – orang Jamaika untuk membentuk
sebuah campuran baru yang disebut Mento. Mento sendiri adalah musik
sederhana dengan lirik lucu diiringi gitar, banjo, tambourine, shaker,
scraper dan rumba atau kotak bass. Bentuk ini kemudian populer pada
tahun 20 dan 30an dan merupakan bentuk musik Jamaika pertama yang
menarik perhatian seluruh pulaunya. Saat ini Mento masih bisa dinikmati
sajian turisme. SKA yang sudah muncul pada tahun 40 – 50an sebenarnya
disebutkan oleh History of Jamaican Music, dipengaruhi oleh Swing,
Rythym & Blues dari Amrik. SKA sebenarnya adalah suara big band
dengan aransemen horn (alat tiup), piano, dan ketukan cepat “bop”. Ska
kemudian dengan mudah beralih dan menghasilkan bentuk tarian “skankin”
pad awal 60an. Bintang Jamaica awal antara lain Byron Lee and the
Dragonaires yang dibentuk pada 1956 yang kemudian dianggap sebagai
pencipta “ska”. Perkembangan Ska yang kemudian melambatkan temponya
pada pertengahan 60an memunculkan “Rock Steady” yang punta tune bass
berat dan dipopulerkan oleh Leroy Sibbles dari group Heptones dan
menjadi musik dance Jamaika pertama di 60an.
“Reggae N Rasta”
Bob
Marley tentunya adalah bintang musik “dunia ketiga” pertama yang jadi
penyanyi group Bob Marley & The Wailers dan berhasil memperkenalkan
reggae lebih universal. Meskipun demikian, reggae dianggap banyak orang
sebagai peninggalan King of Reggae Music, Hon. Robert Nesta Marley.
Ditambah lagi dengan hadirnya “The Harder they Come” pada tahun 1973,
Reggae tambah dikenal banyak orang. Meninggalnya Bob Marley kemudian
memang membawa kesedihan besar buat dunia, namun penerusnya seperti
Freddie McGregor, Dennis Brown, Garnett Silk, Marcia Fiffths dan Rita
Marley serta beberapa kerabat keluarga Marley bermunculan. Rasta adalah
jelas pembentuk musik Reggae yang dijadikan senjata oleh Bob Marley
untuk menyebarkan Rasta keseluruh dunia. Musik yang luar biasa ini
tumbuh dari ska yang menjadi elemen style American R&B dan
Carribean. Beberapa pendapat menyatakan juga ada pengaruh : folk music,
musik gereja Pocomania, Band jonkanoo, upacara – upacara petani, lagu
kerja tanam, dan bentuk mento. Nyahbingi adalah bentuk musik paling
alami yang sering dimainkan pada saat pertemuan – pertemuan Rasta,
menggunakan 3 drum tangan (bass, funde dan repeater : contoh ada di
Mystic Revelation of Rastafari). Akar reggae sendiri selalu menyelami
tema penderitaan buruh paksa (ghetto dweller), budak di Babylon, Haile
Selassie (semacam manusia dewa) dan harapan kembalinya Afrika. Setelah
Jamaica merdeka 1962, buruknya perkembangan pemerintahan dan pergerakan
Black Power di US kemudian mendorong bangkitnya Rasta. Berbagai
kejadian monumentalpun terjadi seiring perkembangan ini.
“Apa sih Reggae”
Reggae
sendiri adalah kombinasi dari iringan tradisional Afrika, Amerika dan
Blues serta folk (lagu rakyat) Jamaika. Gaya sintesis ini jelas
menunjukkan keaslian Jamaika dan memasukkan ketukan putus – putus
tersendiri, strumming gitar ke arah atas, pola vokal yang ‘berkotbah’
dan lirik yang masih seputar tradisi religius Rastafari. Meski banyak
keuntungan komersial yang sudah didapat dari reggae, Babylon (Jamaika),
pemerintah yang ketat seringkali dianggap membatasi gerak namun bukan
aspek politis Rastafarinya. “Reg-ay” bisa dibilang muncul dari anggapan
bahwa reggae adalah style musik Jamaika yang berdasar musik soul
Amerika namun dengan ritem yang ‘dibalik’ dan jalinan bass yang
menonjol. Tema yang diangkat emang sering sekitar Rastafari, protes
politik, dan rudie (pahlawan hooligan). Bentuk yang ada sebelumnya (ska
& rocksteady) kelihatan lebih kuat pengaruh musik Afrika -
Amerika-nya walaupun permainan gitarnya juga mengisi ‘lubang – lubang’
iringan yang kosong serta drum yang kompleks. Di Reggae kontemporer,
permainan drum diambil dari ritual Rastafarian yang cenderung mistis
dan sakral, karena itu temponya akan lebih kalem dan bertitik berat
pada masalah sosial, politik serta pesan manusiawi.
“Ngga asli Jamaika lho!”
Reggae
memang adalah musik unik bagi Jamaika, ironisnya akarnya berasal dari
New Orleans R&B. Nenek moyang terdekatnya, ska berasal berasal dari
New Orleans R&B yang didengar para musisi Jamaika dari siaran radio
Amrik lewat radio transistor mereka. Dengan berpedoman pada iringan
gitar pas – pasan dan putus – putusadalah interprestasi mereka akan
R&B dan mampu jadi populer di tahun 60an. Selanjutnya semasa musim
panas yang terik, merekapun kepanasan kalo musti mainin ska plus
tarinya, hasilnya lagunya diperlambat dan lahirlah Reggae. Sejak itu,
Reggae terbukti bisa jadi sekuat Blues dan memiliki kekuatan
interprestasi yang juga bisa meminjam dari Rocksteady (dulu) dan bahkan
musik Rock (sekarang). Musik Afrika pada dasarnya ada di kehidupan
sehari-hari, baik itu di jalan, bus, tempat umum, tempat kerja ato
rumah yang jadi semacam semangat saat kondisi sulit dan mampu
memberikan kekuatan dan pesan tersendiri. Hasilnya, Reggae musik bukan
cuma memberikan relaksasi, tapi juga membawa pesan cinta, damai,
kesatuan dan keseimbangan serta mampu mengendurkan ketegangan.
“It’s Influences”
Saat
rekaman Jamaika telah tersebar ke seluruh dunia, sulit rasanya
menyebutkan berapa banyak genre musik popular sebesar Reggae selama dua
dekade. Hits – hits Reggae bahkan kemudian telah dikuasai oleh bintang
Rock asli mulai Eric Clapton sampai Stones hingga Clash dan Fugees.
Disamping itu, Reggae juga dianggap banyak mempengaruhi pesona tari
dunia tersendiri. Budaya ‘Dancehall’ Jamaika yang menonjol plus sound
system megawatt, rekaman yang eksklusif, iringan drum dan bass, dan
lantunan rap dengan iringannya telah menjadi budaya tari dan tampilan
yang luar biasa. Inovasi Reggae lainnya adalah Dub remix yang sudah
diasimilasi menjadi musik populer lainnya lebih luas lagi.
Langganan:
Postingan (Atom)















